Excentricité musicale

L'excentricité musicale est un phénomène artistique vaste, brillant et très intéressant. On entend par là l'exécution de musique sur divers objets utilisés comme instruments de musique. Il peut s’agir de poêles à frire, de scies, de seaux, de planches à laver, de machines à écrire, de bouteilles et bien plus encore – presque tout ce qui produit un son convient.

Si l'œuvre est jouée sur des instruments de musique ordinaires, mais que des techniques d'interprétation étonnamment originales sont utilisées, alors « sa majesté » d'excentricité musicale se déclare également ici.

Elle a trouvé son expression dans des ensembles folkloriques, dans les genres du cirque et de la pop, et se sent confiante dans l'avant-garde musicale moderne. Il existe des exemples d'y recourir chez de vénérables compositeurs classiques.

Contexte

Les premiers germes de l'excentricité en tant que moyen d'expression musicale ont probablement été nourris par le folklore – dans les jeux populaires, dans le carnaval et la bouffonnerie. L'excentricité musicale fleurit au début du XXe siècle, apparaissant dans toute sa diversité, mais ses éléments se retrouvaient déjà dans la musique du XVIIIe siècle. Ainsi, J. Haydn, qui aimait offrir des surprises musicales au public, a inclus dans la partition de la « Symphonie pour enfants » atypique pour ce genre, des jouets musicaux amusants pour enfants – des sifflets, des cors, des hochets, une trompette pour enfants, et ils sonnent délibérément « de manière inappropriée ».

J. Haydn « Symphonie pour enfants »

« Nocturne sur la flûte du tuyau d’évacuation »

La musique excentrique contemporaine propose un large éventail de choses différentes qui deviennent des instruments de musique. Parmi eux se trouvent d'élégants verres en verre (« harpe de verre », connue depuis le XVIIe siècle). Des œuvres classiques complexes sont également interprétées sur cet instrument de musique exotique.

Jeu sur des lunettes. AP Borodine. Chœur d'esclaves de l'opéra « Prince Igor ».

(Ensemble « Crystal Harmony »)

Les verres sont soigneusement sélectionnés pour créer une gamme, ils sont triés par octaves, puis les récipients sont progressivement remplis d'eau, atteignant la hauteur requise (plus on verse d'eau, plus le son est aigu). Ils touchent un tel cristallophone avec le bout de leurs doigts trempés dans l'eau, et avec de légers mouvements de glissement, les verres sonnent.

L'artiste émérite de Russie S. Smetanin possédait de grandes compétences en matière de jeu d'instruments folkloriques russes. L'excentricité musicale faisait également partie des intérêts de ce merveilleux musicien. À l’aide d’une scie ordinaire, Smetanin a magistralement interprété des adaptations de romans anciens et de chansons folkloriques russes.

Romance ancienne «Je t'ai rencontré…»

 Sergei Smetanin, a bu…

Pour le compositeur américain L. Andersen, la musique excentrique est devenue le sujet d'une plaisanterie musicale, et ce fut pour lui un brillant succès. Andersen a composé « Une pièce pour machine à écrire et orchestre ». Le résultat est une sorte de chef-d’œuvre musical : le son des touches et la cloche du moteur du chariot s’intègrent parfaitement au son de l’orchestre.

L.Andersen. Solo sur une machine à écrire

Les méfaits musicaux ne sont pas une tâche facile

L'excentricité musicale se distingue par le fait que l'interprète, recourant à des astuces musicales, combine un jeu de musique de grande classe et une série de manipulations amusantes avec l'instrument. Il ne peut pas se passer de pantomime. Dans le même temps, un musicien qui utilise largement la pantomime doit maîtriser les mouvements plastiques et des talents d'acteur extraordinaires.

Canon de Pachelbel en ré

Au-delà de la réalité

Avec une grande prudence, certaines créations de représentants modernes de l'avant-gardeisme peuvent être classées comme le genre réel de l'excentricité musicale, mais il est peu probable que l'image excentrique, c'est-à-dire incroyablement originale, balayant les stéréotypes de perception existants, de la musique d'avant-garde susciter des doutes.

Les noms mêmes des performances du compositeur et expérimentateur russe de renommée internationale GV Dorokhov suggèrent qu'il s'agit d'une musique excentrique. Par exemple, il a une œuvre dans laquelle, en plus de la voix féminine, des instruments de musique sont utilisés – des radiateurs, des poubelles, des tôles, des sirènes de voiture et même des rails.

GV Dorokhov. « Manifeste pour trois mousses de polystyrène avec des arcs »

On peut s'interroger sur le nombre de violons endommagés lors de l'exécution des œuvres de cet auteur (ils ne sont peut-être pas joués avec un archet, mais avec une scie), ou bien penser à une nouvelle approche de l'art musical. Les fans de l'avant-garde musicale notent avec approbation que Dorokhov a essayé par tous les moyens de surmonter les principes traditionnels de l'écriture compositionnelle, tandis que les sceptiques qualifient sa musique de destructrice. Le débat reste ouvert.