Stanislav G. Igolinsky (Stanislav Igolinsky) |

Stanislav Igolinski

Artiste émérite de la Fédération de Russie (1999). Ce pianiste a été le premier à être entendu par les mélomanes de Minsk. Ici, en 1972, le concours de toute l'Union a eu lieu et Stanislav Igolinsky, étudiant au Conservatoire de Moscou dans la classe de MS Voskresensky, est devenu le gagnant. "Son jeu", a déclaré alors A. Ioheles, "attire avec une noblesse extraordinaire et en même temps un naturel, je dirais même de la modestie, Igolinsky combine l'équipement technique avec un talent artistique inné." Et après le succès au Concours Tchaïkovski (1974, deuxième prix), les experts ont noté à plusieurs reprises l'entrepôt harmonieux de la nature créative d'Igolinsky, la retenue de la manière de jouer. EV Malinin a même conseillé au jeune artiste de se détendre un peu émotionnellement.

Le pianiste remporte un nouveau succès en 1975 au Concours International Reine Elisabeth de Bruxelles, où il remporte à nouveau le deuxième prix. Ce n'est qu'après tous ces tests compétitifs qu'Igolinsky est diplômé du Conservatoire de Moscou (1976) et, en 1978, il a suivi un stage d'assistant sous la direction de son professeur. Maintenant, il vit et travaille à Leningrad, où il a passé son enfance. Le pianiste donne activement des concerts dans sa ville natale et dans d'autres centres culturels du pays. La base de ses programmes sont les œuvres de Mozart, Beethoven, Chopin (soirées monographiques), Liszt, Brahms, Tchaïkovski, Scriabine, Rachmaninov. Le style créatif de l'artiste se distingue par un contenu intellectuel, une harmonie claire des décisions de performance.

Les critiques notent la poésie des interprétations d'Igolinsky, sa sensibilité stylistique. Ainsi, évaluant l'approche de l'artiste envers les concertos de Mozart et de Chopin, le magazine Soviet Music a souligné que "jouant différents instruments dans différentes salles, le pianiste, d'une part, a fait preuve d'un toucher très individuel - doux et cantilène, et d'autre part , traits stylistiques très subtilement soulignés dans l'interprétation du piano : la vocalité transparente de la texture de Mozart et le « flair de la pédale » harmonique de Chopin. En même temps… il n'y avait pas d'unidimensionnalité stylistique dans l'interprétation d'Igolinsky. On a remarqué, par exemple, l'intonation « parlante » chanto-romantique dans la deuxième partie du concerto de Mozart et dans ses cadences, l'unité de tempo classiquement stricte dans le finale de l'œuvre de Chopin avec des rubati très nettement dosés.

Son collègue P. Egorov écrit: «… il conquiert la salle avec sa manière stricte de jouer et son comportement sur scène. Tout cela révèle en lui un musicien sérieux et profond, loin des côtés extérieurs et ostentatoires de l'interprétation, mais emporté par l'essence même de la musique… Les principales qualités d'Igolinsky sont la noblesse de la texture, la clarté de la forme et un pianisme impeccable.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990