Sigmund Freud sur la nature de la créativité artistique

Lorsqu'une personne ne peut pas faire quelque chose dans la vie, elle le fait dans un rêve. Un rêve est la personnification de nos désirs insatisfaits. L'artiste ressemble à un homme endormi. Lui seul réalise ses désirs dans la réalité, les recréant dans ses œuvres. Lorsque Freud écrivait sur la nature de la créativité artistique, il accordait une attention particulière à l'étude de la personnalité de l'artiste.

Qui est un artiste ?

Le scientifique a comparé les artistes aux neurasthéniques et aux enfants. L'artiste, tout comme le névrosé, tente d'échapper à la réalité dans son propre monde : celui des rêves et des désirs.

L'artiste là-bas est un maestro. C'est un maître qui crée ses chefs-d'œuvre. C'est dans ses œuvres que résident ses rêves cachés et non réalisés. Contrairement à de nombreux adultes, l’artiste n’a pas honte de les exhiber.

Parlant de créativité, Freud a accordé une attention particulière à la littérature. Il croyait que l'attention de l'écrivain était au centre de lui-même, ou plutôt de son autoportrait dans une œuvre littéraire. Et c’est pourquoi le personnage principal dispose de plus de temps que tout le monde.

Pourquoi Freud, dans ses réflexions sur la créativité artistique, a-t-il soutenu que l’artiste est comme un enfant ? La réponse est simple : les expériences émotionnelles réveillent chez l’auteur des souvenirs d’enfance. C’est cette période qui est la source première des désirs actuels, incarnés dans les œuvres.

Les bienfaits de la créativité artistique

Sigmund Freud (1856-1939)

L'auteur dans ses œuvres satisfait ses désirs d'enfance, qui ne pourraient pas être réalisés dans la vraie vie. L'art est un excellent moyen de psychothérapie pour un artiste. De nombreux auteurs, comme Alexandre Soljenitsyne ou Gogol, affirmaient que c'était l'art qui leur permettait de se débarrasser de la dépression et des mauvais désirs.

L’art est utile non seulement aux auteurs, mais aussi au public. Regarder des images et des films, écouter de la musique et lire de nouvelles œuvres littéraires : ces actions réduisent le stress psychologique et aident à soulager les émotions.

Il existe même une telle méthode de psychothérapie – la bibliothérapie. Il s'agit plutôt d'une étape préparatoire, au cours de laquelle le patient lit des livres sélectionnés en fonction de sa problématique.

Fonction compensatoire de l'art

Qu’obtient un auteur lorsque son œuvre est populaire ? L'argent, l'amour et la gloire sont exactement ce qu'il voulait. Qu'obtient une personne qui se lance dans n'importe quel travail ? Tout d’abord, une sensation de plaisir. Il oublie pendant un moment ses problèmes et ses difficultés. La personne est plongée sous anesthésie légère. Tout au long de son existence, il peut vivre des milliers de vies : celles de ses héros littéraires préférés.

Art et sublimation

La sublimation est la redirection de l'énergie sexuelle vers un canal créatif. Ce phénomène est bien connu de la plupart des gens. Vous souvenez-vous à quel point il est facile d’écrire des poèmes, des chansons ou des tableaux quand on est amoureux ? Peu importe qu'il s'agisse d'un amour heureux ou non.

Un autre exemple de sublimation peut être trouvé dans la vie de Pouchkine. Avant son mariage avec Natalya Goncharova, il a été contraint de passer 3 mois en prison à cause des quarantaines liées au choléra. Il a dû rediriger son énergie libidinale vers la créativité. C'est durant cette période que « Eugène Onéguine » fut achevé, que les « Petites tragédies » et les « Contes de Belkin » furent écrits.