Fuguette |
ital. fughetta, lit. – petite fugue ; fughetta français, anglais; Fughetta allemande, Fughette
Relativement simple en termes de contenu artistique et imaginatif, de techniques de composition et de texture, la fugue (1).
F. sont généralement écrits pour orgue ou ph. (les autres interprètes sont rares : le chœur « Plus doux que le miel est un mot doux » du 1er acte de l'opéra « La fiancée du tsar », intermezzo orchestral de la 1ère édition de l'opéra « Mozart et Salieri » de Rimsky-Korsakov). En règle générale, F. ne contient pas de développement complexe de muses importantes. pensées, son mouvement est mesuré, le personnage est le plus souvent contemplatif (arrangements choraux org. de J. Pachelbel), lyrique-contemplatif (F. d-moll Bach, BWV 899), parfois scherzo (F. G-dur Bach, BWV 902). Cela détermine l'apparence des thèmes du F. - généralement petits et lisses (l'utilisation de mélodies de chansons est typique : Trois F. pour piano sur des thèmes russes de Rimsky-Korsakov, piano Prélude et Fugue "On a Summer Morning on the Lawn » op. 61 par Kabalevsky). Dans de nombreux cas, l'essai F. en raison de sa petite taille, cependant, la compréhension des termes "F." et "petite fugue" comme synonymes n'est pas toujours justifié (dans la fugue en c-moll du 2e volume du Clavier bien tempéré de Bach, 28 mesures; dans le clavier F. No 3 en ré-dur de Haendel, 100 mesures). Il est impossible de tracer une ligne claire entre F., fugue et petite fugue (Fp. F. No 4 op. 126 de Schumann est en fait une fugue ; Fp. Fugues op. 43 de Myaskovsky sont semblables à F.).
F. sont construits en principe de la même manière que les "grandes" fugues (voir, par exemple, double F. No4 C-dur pour le clavier de Haendel, org. F. pour le choral de Pachelbel), mais ils sont toujours plus petits. La construction la plus complète et la plus stable de l'exposition; la section de développement de la forme est généralement petite - pas plus d'un groupe d'introductions (dans de nombreux cas, les compositeurs considèrent qu'un intermède séquentiel ou imitatif est suffisant : org. choral F. "Allein Gott in der Höch' sei Ehr" de Bach , BWV 677); la partie finale de la forme est souvent limitée à l'unité. exécution du thème (fp. F. in h-moll op. 9 No 3 de Čiurlionis). Bien que l'utilisation de formes contrapuntiques complexes ne soit pas exclue (le canon infini en fa. n° 4 en do-dur de Haendel, mesures 10-15, renversement du thème en fa du « Cahier polyphonique » pour piano Shchedrin, stretta en grossissement au piano F. en d-moll d'Arensky) , mais des types simples d'imitation pour F. sont la norme. F. se produit comme indépendant. prod. (F. c-moll Bach, BWV 961), comme variations (n° 10 et 16 dans les Variations Goldberg de Bach, n° 24, dans les Variations de Beethoven sur une valse de Diabelli, F. sur le thème BACH de Rimsky-Korsakov dans Paraphrases »), comme partie d'un cycle ("Mini Suite" pour orgue, op. 20 de Ledenev). Il y a une opinion que F. peut être une section d'un ensemble plus grand (Praut, ch. X), mais dans de tels cas, F. ne diffère pratiquement pas de fugato. F. précède souvent entrer. la pièce est un prélude ou une fantaisie (Fantaisies et F. B-dur, Bach D-dur, BWV 907, 908) ; F. sont souvent combinés en recueils ou cycles (Préludes et Fughettas de Baxa, BWV 899-902, Six Fugues pour orgue ou clavecin de Haendel, op. 3, Schumann's Four Fp. F. op. 126). Au 17 – 1er étage. org.18ème siècle F. en tant que forme de traitement de la mélodie chorale (généralement uniquement pour les manuels) était fréquemment utilisé et de diverses manières (J. Pachelbel, JKF Fischer, JK Bach, JG Walter). Les échantillons parfaits appartiennent à JS Bach (certains F. org. de la 3e partie des « Exercices de clavier » sont des versions manuelles plus simples de grands arrangements choraux : par exemple, « Dies sind die heilgen zehn Gebot », BWV 678 et 679) ; petits préludes et fugues pour orgue (BWV 553-560) et F. pour clavier Bach destiné à la pédagogie. buts. Compositeurs 2e étage. Les XVIIIe-XIXe siècles (WF Bach, L. Beethoven, A. Reich, R. Schumann, NA Rimsky-Korsakov) se sont beaucoup moins tournés vers F.; au 18ème siècle elle s'est généralisée dans le domaine instructif et pédagogique. répertoire (SM Maykapar, AF Gedike et autres).
Références: Zolotarev VA, Fuga Guide d'étude pratique, M., 1932, 1965; Dmitriev AN, La polyphonie comme facteur de mise en forme, L., 1962 ; Rrout E., Fugue, L., 1894, 1900 Voir aussi allumé. à l'art. Fugue.
Vice-président Frayonov
