Bouzouki : description de l'instrument, composition, histoire, sonorité, technique de jeu

Le bouzouki est un instrument de musique que l'on trouve dans un certain nombre de pays européens et asiatiques. Ses analogues existaient dans la culture des anciens Perses, les Byzantins, et se sont ensuite répandus dans le monde entier.

Qu'est-ce que le bouzouki

Le bouzouki appartient à la catégorie des instruments de musique à cordes pincées. Semblable à lui dans la structure, le son, la conception - luth, mandoline.

Le deuxième nom de l'instrument est baglama. En dessous, on le trouve à Chypre, en Grèce, en Irlande, en Israël, en Turquie. Le baglama se distingue du modèle classique par la présence de trois cordes doubles au lieu des quatre traditionnelles.

Extérieurement, le bazooka est une caisse en bois semi-circulaire avec un long cou avec des cordes tendues le long de celui-ci.

Dispositif d'outil

L'appareil est similaire à d'autres instruments à cordes :

• Caisse en bois, plate d'un côté, légèrement bombée de l'autre. Il y a un trou de résonateur au milieu. Des types de bois strictement définis sont pris pour le corps - épicéa, genévrier, acajou, érable.
• Le manche avec les frettes situées dessus.
• Cordes (les anciens instruments avaient deux paires de cordes, aujourd'hui la version à trois ou quatre paires est courante).
• Tête équipée de chevilles.

La longueur standard moyenne des modèles est d'environ 1 mètre.

Le son d'un bouzouki

Le spectre tonal est de 3,5 octaves. Les sons produits sonnent, aigus. Les musiciens peuvent agir sur les cordes avec leurs doigts ou avec un plectre. Dans le second cas, le son sera plus clair.

Convient aussi bien pour les performances en solo que pour l'accompagnement. Sa « voix » se marie bien avec la flûte, la cornemuse, le violon. Les sons forts émis par le bouzouki doivent être combinés avec les mêmes instruments sonores afin de ne pas les chevaucher.

HISTOIRE

Il est impossible d'établir avec certitude l'origine du bouzouki. Une version commune - la conception combinait les caractéristiques du saz turc et de la lyre grecque antique. Les modèles anciens avaient un corps creusé dans un morceau de mûrier, les cordes étaient des veines animales.

À ce jour, deux variétés de l'instrument méritent l'attention : les versions irlandaise et grecque.

La Grèce a longtemps isolé le bouzouki. Ils n'en jouaient que dans les pubs et les tavernes. On croyait que cette musique de voleurs et autres éléments criminels.

Dans la seconde moitié du XVIe siècle, le compositeur grec M. Theodorakis a décidé de présenter au monde la richesse des instruments folkloriques. Ils comprenaient également un bazooka, dont les cordes en boyau étaient remplacées par des cordes en métal, le corps était quelque peu anobli et le manche était relié à un résonateur. Plus tard, une quatrième a été ajoutée aux trois paires de cordes, ce qui a considérablement élargi la gamme musicale.

Le bouzouki irlandais a été apporté de Grèce, légèrement modernisé – il a fallu le débarrasser du son « oriental ». La forme ronde du corps est devenue plate - pour le confort de l'interprète. Les sons ne sont plus trop sonores, mais clairs - ce qui est nécessaire pour l'interprétation de la musique traditionnelle irlandaise. La variante, courante en Irlande, ressemble plus à une guitare en apparence.

Ils utilisent le bouzouki lors de la lecture d'œuvres ethniques et folkloriques. Il est demandé par les artistes pop, on le retrouve dans les ensembles.

Aujourd'hui, en plus des modèles traditionnels, il existe des options électroniques. Il y a des artisans qui travaillent sur commande, il y a des entreprises engagées dans la production industrielle.

Technique de jeu

Les professionnels préfèrent choisir les cordes avec un plectre – cela augmente la pureté du son extrait. L'installation est requise avant chaque représentation.

La version grecque suppose que l'interprète est assis - en position debout, le corps convexe sur le dos interférera. En position debout, le Play est possible avec des modèles irlandais plats.

Le musicien assis ne doit pas presser le corps étroitement contre lui-même - cela affectera la hauteur du son, le rendant étouffé.

Pour plus de commodité, un interprète debout utilise une bandoulière qui fixe la position de l'instrument à un certain endroit: le résonateur doit être sur la ceinture, la poupée doit être au niveau de la poitrine, la main droite atteint les cordes, formant un angle de 90° en position pliée.

L'une des techniques de jeu les plus populaires est le trémolo, qui consiste à répéter plusieurs fois la même note.