Alexeï Grigorievitch Skavronski |

Alexeï Skavronski

Comme vous pouvez le voir, le répertoire de beaucoup de nos pianistes n'est malheureusement pas très diversifié. Bien sûr, c'est tout naturellement que les concertistes interprètent les sonates les plus populaires de Mozart, Beethoven, Scriabine, Prokofiev, des pièces célèbres de Chopin, Liszt et Schumann, des concertos de Tchaïkovski et Rachmaninoff…

Toutes ces «cariatides» sont incluses dans les programmes d'Alexei Skavronsky. Leur performance lui a valu dans sa jeunesse une victoire au concours international "Printemps de Prague" (1957). Il a étudié de nombreuses œuvres mentionnées ci-dessus au Conservatoire de Moscou, dont il est diplômé en 1955 dans la classe de GR Ginzburg et à l'école doctorale avec le même professeur (jusqu'en 1958). Dans l'interprétation de la musique classique, des caractéristiques du style pianistique de Skavronsky telles que le sérieux de la pensée de l'interprète, la chaleur, la sincérité de l'expression artistique se manifestent. «Le pianiste», écrit G. Tsypin, «a une intonation pénétrante, un schéma expressif d'une phrase… dans ce que Skavronsky fait à l'instrument, qu'il ait de la chance ou non, on ressent toujours la plénitude et la véracité de l'expérience … Dans son approche de Chopin, dans ses techniques d'expressivité, on peut distinguer la tradition venant de Paderevsky, Pachman et quelques autres concertistes romantiques bien connus dans le passé.

Ces derniers temps, cependant, le pianiste est de plus en plus à la recherche de nouvelles opportunités de répertoire. Il a également montré de l'intérêt pour la musique russe et soviétique dans le passé. Et maintenant, il attire souvent l'attention des auditeurs sur des compositions nouvelles ou rarement interprétées. On peut citer ici le Premier Concerto d'A. Glazunov, la Troisième Sonate et Rondo de D. Kabalevsky, le cycle "Tunes" d'I. Yakushenko, les pièces de M. Kazhlaev ("Album du Daguestan", "Romantic Sonatina", préludes ). Ajoutons à cela la Toccata pour piano et orchestre du compositeur italien O. Respighi, totalement inconnue de notre public. Il joue certaines de ces œuvres non seulement sur scène, mais aussi à la télévision, s'adressant ainsi aux cercles les plus larges de mélomanes. À cet égard, dans la revue «Soviet Music», S. Ilyenko souligne: «Les activités d'A. Skavronsky, musicien intelligent et pensant, passionné et propagandiste de la musique soviétique et russe, qui maîtrise parfaitement non seulement son métier, mais aussi le l'art difficile de la conversation sincère avec les auditeurs, mérite tout le soutien.

Dans les années 1960, l'un des premiers, Skavronsky a introduit dans la pratique constante une telle forme éducative de communication avec le public que les «conversations au piano». À cet égard, le musicologue G. Vershinina a souligné dans les pages du magazine Soviet Music: cela permettait au pianiste non seulement de jouer devant un public, mais aussi de mener des conversations avec elle, même parmi les plus mal préparées, appelées "conversations au piano". L'orientation humaniste de cette expérience a transformé l'expérience musicale et sociologique de Skavronsky et de ses disciples en un acte d'assez grande envergure. Excellent commentateur, il a livré des soirées musicales pleines de sens consacrées aux sonates de Beethoven, aux ballades de Chopin, aux oeuvres de Liszt, Scriabine, ainsi que le cycle prolongé "Comment écouter et comprendre la musique", qui présentait un impressionnant panorama artistique de Mozart à nos jours. jour. Skavronsky a beaucoup de chance liée à la musique de Scriabine. Ici, selon les critiques, son talent coloriste, le charme sonore du jeu, se révèle en relief.

Professeur de l'Académie russe de musique. Gnésines. Artiste émérite de la RSFSR (1982), Artiste du peuple de Russie (2002).

Grigoriev L., Platek Ya., 1990