Œuvres musicales sur la nature : une sélection de bonne musique avec une histoire à ce sujet

Les images du changement des saisons, le bruissement des feuilles, les voix des oiseaux, le clapotis des vagues, le murmure d'un ruisseau, les coups de tonnerre – tout cela peut être transmis en musique. De nombreux compositeurs célèbres ont réussi à le faire avec brio : leurs œuvres musicales sur la nature sont devenues des classiques du paysage musical.

Les phénomènes naturels et les esquisses musicales de la flore et de la faune apparaissent dans des œuvres instrumentales et pour piano, des œuvres vocales et chorales, et parfois même sous forme de cycles de programmes.

« Les Saisons » de A. Vivaldi

Antonio Vivaldi

Les quatre concertos pour violon en trois mouvements consacrés aux saisons de Vivaldi sont sans aucun doute les œuvres de musique nature les plus célèbres de l'époque baroque. On pense que les sonnets poétiques des concerts ont été écrits par le compositeur lui-même et expriment la signification musicale de chaque partie.

Vivaldi transmet avec sa musique le grondement du tonnerre, le bruit de la pluie, le bruissement des feuilles, les trilles des oiseaux, les aboiements des chiens, le hurlement du vent et même le silence d'une nuit d'automne. De nombreuses remarques du compositeur dans la partition indiquent directement l'un ou l'autre phénomène naturel qui devrait être représenté.

Vivaldi « Les Saisons » – « L'hiver »

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« Les Saisons » de J. Haydn

Joseph Haydn

L'oratorio monumental « Les Saisons » est le résultat unique de l'activité créatrice du compositeur et est devenu un véritable chef-d'œuvre du classicisme musical.

Quatre saisons sont successivement présentées à l'auditeur dans 44 films. Les héros de l'oratorio sont des habitants des zones rurales (paysans, chasseurs). Ils savent travailler et s'amuser, ils n'ont pas le temps de se laisser aller au découragement. Ici, les gens font partie de la nature, ils participent à son cycle annuel.

Haydn, comme son prédécesseur, utilise largement les capacités de différents instruments pour transmettre les sons de la nature, comme un orage d'été, le chant des sauterelles et un chœur de grenouilles.

Haydn associe les œuvres musicales sur la nature à la vie des gens – elles sont presque toujours présentes dans ses « peintures ». Ainsi, par exemple, dans le finale de la 103e symphonie, nous semblons être dans la forêt et entendre les signaux des chasseurs, pour représenter lesquels le compositeur recourt à un moyen bien connu – le coup de cor doré. Écouter:

Haydn Symphonie n° 103 – finale

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«Saisons» de PI Tchaïkovski

Piotr Tchaïkovski

Le compositeur a choisi le genre des miniatures pour piano pour ses douze mois. Mais le piano seul est capable de transmettre les couleurs de la nature, pas plus mal que le chœur et l'orchestre.

Voici la réjouissance printanière de l'alouette, et le réveil joyeux du perce-neige, et le roman rêveur des nuits blanches, et le chant d'un batelier se balançant sur les vagues de la rivière, et les travaux des champs des paysans, et la chasse à courre, et le un automne alarmant et triste qui s'efface de la nature.

Tchaïkovski « Les Saisons » – Mars – « Le Chant de l'Alouette »

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« Carnaval des Animaux » de C. Saint-Saens

Camille Saint-Saëns

Parmi les œuvres musicales sur la nature, se distingue la « grande fantaisie zoologique » pour ensemble de chambre de Saint-Saëns. La frivolité de l'idée détermina le sort de l'œuvre : « Carnaval », dont Saint-Saëns avait même interdit la publication de son vivant, n'était joué dans son intégralité qu'entre amis du compositeur.

La composition instrumentale est originale : outre des cordes et plusieurs instruments à vent, elle comprend deux pianos, un célesta et un instrument aussi rare à notre époque qu'un harmonica de verre.

Le cycle comporte 13 parties décrivant différents animaux et une dernière partie qui combine tous les nombres en une seule partie. C'est drôle que le compositeur ait également inclus des pianistes débutants qui jouent assidûment des gammes parmi les animaux.

Le caractère comique de « Carnival » est souligné par de nombreuses allusions et citations musicales. Par exemple, les « Tortues » interprètent le cancan d'Offenbach, seulement ralenti plusieurs fois, et la contrebasse de « L'Éléphant » développe le thème du « Ballet des Sylphes » de Berlioz.

Le seul numéro du cycle publié et joué publiquement du vivant de Saint-Saëns est le célèbre « Cygne », devenu en 1907 un chef-d'œuvre de l'art du ballet interprété par la grande Anna Pavlova.

Saint-Saëns « Carnaval des Animaux » – Cygne

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Éléments marins par NA Rimsky-Korsakov

Nikolaï Rimski-Korsakov

Le compositeur russe connaissait la mer de première main. En tant qu'aspirant, puis aspirant sur le clipper Almaz, il effectue un long voyage jusqu'à la côte nord-américaine. Ses images marines préférées apparaissent dans plusieurs de ses créations.

C'est par exemple le thème de « l'océan-mer bleu » dans l'opéra « Sadko ». En quelques sons seulement, l’auteur exprime la puissance cachée de l’océan, et ce motif imprègne tout l’opéra.

La mer règne aussi bien dans le film musical symphonique « Sadko » que dans la première partie de la suite « Shéhérazade » – « La mer et le navire de Sinbad », dans laquelle le calme cède la place à la tempête.

Rimski-Korsakov « Sadko » – introduction « Bleu océan-mer »

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« L’est était couvert d’une aube rougeoyante… »

Modeste Moussorgski

Un autre thème favori de la musique nature est le lever du soleil. Ici, deux des thèmes matinaux les plus célèbres viennent immédiatement à l’esprit, ayant quelque chose en commun. Chacun à sa manière traduit avec précision l’éveil de la nature. Il s'agit du romantique « Matin » d'E. Grieg et du solennel « L'aube sur la rivière Moscou » du député Moussorgski.

Chez Grieg, l'imitation d'une corne de berger est reprise par les instruments à cordes, puis par tout l'orchestre : le soleil se lève sur les fjords rudes, et le murmure d'un ruisseau et le chant des oiseaux se font clairement entendre dans la musique.

L'Aube de Moussorgski commence également par une mélodie de berger, le tintement des cloches semble être tissé dans le son orchestral croissant, et le soleil se lève de plus en plus haut au-dessus de la rivière, recouvrant l'eau d'ondulations dorées.

Moussorgski – « Khovanshchina » – introduction « L'aube sur la rivière Moscou »

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Il est presque impossible d’énumérer toutes les œuvres musicales classiques célèbres dans lesquelles le thème de la nature est développé – cette liste serait trop longue. Ici, vous pouvez inclure les concertos de Vivaldi (« Rossignol », « Coucou », « Nuit »), « Trio d'oiseaux » de la sixième symphonie de Beethoven, « Le Vol du bourdon » de Rimski-Korsakov, « Poisson rouge » de Debussy, « Printemps et Automne » et « Route d'hiver » de Sviridov et de nombreuses autres images musicales de la nature.