ALEXEY ZIMAKOV : PÉPITE, GÉNIE, COMBATTANT

     Alexey Viktorovich Zimakov est né le 3 janvier 1971. dans la ville sibérienne de Tomsk. C'est un guitariste russe exceptionnel. Un brillant interprète, un virtuose étonnant. Il possède une musicalité extraordinaire, une technique inaccessible et une pureté de performance. Reçu une reconnaissance en Russie et à l'étranger.

     À l'âge de 20 ans, il devient lauréat de prestigieux concours panrusse et internationaux. Il s'agit d'un cas rare d'une ascension aussi précoce d'un guitariste national vers l'Olympe de l'art musical. Au sommet de sa renommée, il a réalisé seul des interprétations virtuoses d’œuvres incroyablement difficiles. Quand Alexey a eu 16 ans, il a étonné la communauté musicale avec sa technique d'interprétation cosmique dans son propre arrangement d'un virtuose  En hurlant  musique. J'ai obtenu un nouveau son de guitare, proche de l'orchestre, comparable à celui-ci.

     N'est-ce pas un miracle qu'à un si jeune âge il ait brillamment interprété sa propre interprétation, arrangement pour guitare et piano, le rondo final de « Campanella » et  Le deuxième concerto pour violon de Paganini !!! Un enregistrement de ce merveilleux concert a été diffusé à la télévision de Tomsk à la fin des années 80…

      Son père Viktor Ivanovitch a commencé à apprendre à Alexey à jouer de la guitare. Dis-moi honnêtement, toi  Vous seriez probablement surpris si quelqu'un vous disait que le premier professeur d'Alexeï était le commandant d'un sous-marin nucléaire de la marine russe. Oui, vous avez bien entendu. En effet, le père du garçon a passé de nombreuses années sous l'eau, en pleine préparation au combat. C'est là, dans son Nautilus, dans de rares moments de repos, que Viktor Ivanovitch jouait de la guitare. Si les échosondeurs des navires anti-sous-marins ennemis pouvaient écouter ce qui se passait sur les sous-marins russes, il n'est alors pas difficile d'imaginer l'étonnement et la consternation des acoustiques ennemis face aux sons d'une guitare qu'ils entendaient.

     Vous serez peut-être intéressé de savoir qu'après avoir terminé son service naval, après avoir changé son uniforme militaire pour des vêtements civils, Viktor Ivanovitch est resté dévoué à la guitare : il a été l'un des fondateurs du Club de Guitare Classique de la Maison des Scientifiques de Tomsk.

     En règle générale, l'exemple personnel des parents a une puissante influence sur la formation des préférences des enfants. La même chose s'est produite dans la famille Zimakov. Selon Alexei, son père jouait souvent de la musique, ce qui a grandement influencé le choix de son fils quant à son chemin de vie. Alexey voulait extraire lui-même la mélodie du bel instrument. Remarquant l'intérêt sincère de son fils pour la guitare, son père, d'une voix autoritaire, a fixé une tâche à Alexey : « apprendre à jouer de la guitare à l'âge de neuf ans !

     Lorsque le jeune Alexei a acquis ses premières compétences en matière de guitare, et surtout lorsqu'il s'est rendu compte qu'il était capable de construire des « palais et châteaux » musicaux à partir de notes, comme dans un ensemble LEGO, un véritable amour pour la guitare est né en lui. Un peu plus tard, expérimentant la mélodie, la construisant, Alexey s'est rendu compte que la musique est plus riche et plus diversifiée que n'importe lequel des « transformateurs » les plus sophistiqués. N'est-ce pas de là, dès l'enfance, qu'est né le désir d'Alexey de concevoir de nouvelles possibilités pour le son de la guitare ? Et quels horizons polyphoniques il a pu ouvrir grâce à une nouvelle interprétation de l’interaction symphonique de la guitare et du piano !

      Cependant, revenons à l'adolescence d'Alexei. L'enseignement à domicile a été remplacé par des études au Tomsk Music College. Les connaissances approfondies que le père a transmises à son fils, ainsi que les capacités naturelles d'Alexey, l'ont aidé à devenir le meilleur élève. Selon les enseignants, il était sensiblement en avance sur le programme de formation officiel.  Le garçon talentueux n’était pas tellement saturé de connaissances, mais plutôt aidé à améliorer et à perfectionner les compétences qu’il développait. Alexey a bien étudié et a obtenu son diplôme universitaire avec brio. Son nom figure dans la liste des meilleurs diplômés de cet établissement d'enseignement.

      Alexeï Zimakov a poursuivi sa formation musicale à l'Académie russe de musique Gnessine dans la classe de NA Nemolyaev. En 1993, il termine avec succès ses études à l'académie. L'enseignement musical supérieur a été reçu à l'école supérieure de l'académie auprès de l'artiste émérite de Russie (guitare classique), le professeur Alexander Kamillovich Frauchi.

       В  À l'âge de 19 ans, Alexey est devenu le seul guitariste de l'histoire russe moderne à avoir remporté le premier prix au IV  Concours panrusse d'interprètes sur instruments folkloriques (1990)

     Le travail titanesque de Zimakov n'est pas passé sans laisser de trace. Le talentueux guitariste russe était très apprécié par la communauté des musiques du monde. Le succès a suivi le succès. 

     En 1990, il remporte le Premier Prix au Concours International de Tychy (Pologne).

    Une étape très importante dans la carrière d'Alexey a été la participation au prestigieux concours international annuel de guitare à Miami (États-Unis).

Le programme de sa représentation comprenait « Invocation y Danza » de Joaquino Rodrigo, trois pièces du cycle « Châteaux d'Espagne » de Frederico Torroba et « Fantaisie sur le thème des chansons folkloriques russes » de Sergueï Orekhov. Le jury a noté dans le jeu de Zimakov les couleurs vives, la dynamique et la poésie particulière de l'interprétation des œuvres de Torroba. Le jury a également été très impressionné par la rapidité d'exécution de certains passages de la pièce de théâtre et des chansons folkloriques de Rodrigo. Alexeï  dans ce concours, il a reçu le Grand Prix, un prix et le droit à une tournée de concerts en Amérique du Nord. Lors de cette tournée qui a eu lieu à l'automne 1992, notre guitariste  en deux mois et demi, il a donné 52 concerts à Washington, New York, Boston, Los Angeles, Chicago et dans d'autres villes américaines. Alexey Zimakov est devenu le premier guitariste russe de notre époque à remporter un tel succès à l'étranger. Le célèbre compositeur espagnol Joaquin Rodrigo a admis que ses œuvres sonnaient parfaitement lorsqu'elles étaient interprétées  Zimakova.

        Nous avons maintenant une idée générale de quel genre de musicien est Alexey. Quel genre de personne est-il? Quelles sont ses qualités personnelles ?

      Même enfant, Alexey n'était pas comme tout le monde. Ses camarades de classe se souviennent qu’il n’était pour ainsi dire pas de ce monde. Une personne fermée est très réticente à ouvrir son âme. Autonome, pas ambitieux. Pour lui, tout s'efface et perd sa valeur face au monde de la musique. Lors des représentations, il s'isole du public, « vit sa propre vie » et cache ses émotions. Son visage sensuel ne « parle » émotionnellement qu’à la guitare.  Il n'y a quasiment aucun contact avec le public. Mais ce n’est pas du frontisme, ni de l’arrogance. Sur scène comme dans la vie, il est très timide et pudique. En règle générale, il se produit dans des costumes de concert simples et discrets. Son principal trésor n’est pas à l’extérieur, il est caché en lui-même – c’est la capacité de jouer…

        Les colocataires traitent Alexey avec beaucoup de respect et l'apprécient non seulement pour son talent, mais aussi pour sa délicatesse et sa modestie. Lors des chaudes soirées d'été, c'était possible  observez une image inhabituelle : Alexey joue de la musique sur le balcon. De nombreux habitants de la maison ouvrent grandes leurs fenêtres. Le son des téléviseurs se tait. Le concert improvisé a commencé…

     Moi, l'auteur de ces lignes, j'ai eu la chance non seulement d'assister aux représentations d'Alexei Viktorovich, mais aussi de le rencontrer personnellement et d'échanger des opinions sur les questions d'actualité en matière d'éducation musicale. Cela s'est produit lors de sa visite dans la capitale à l'invitation de la Philharmonie de Moscou. Après plusieurs concerts dans la salle Tchaïkovski, il  pris la parole le 16 mars dans notre  école de musique du nom d'Ivanov-Kramsky. Certains de ses souvenirs et histoires sur lui-même constituent la base de cet essai.

     Une étape innovante importante dans la carrière de Zimakov a été les concerts de guitare classique et de piano. Alexey Viktorovich a commencé à se produire en duo avec Olga Anokhina. Ce format permettait de donner au solo de guitare une sonorité orchestrale. Une nouvelle interprétation des possibilités de la guitare classique est ainsi devenue réalité  repensation profonde, expansion et adaptation du son de cet instrument à la gamme musicale du violon…

      Mes jeunes amis, après avoir lu ce qui précède, vous avez le droit de vous demander pourquoi le titre de l'article sur Alexei Viktorovich Zimakov « Alexey Zimakov – une pépite, un génie, un combattant » reflétait ses qualités dominantes telles que l'originalité, le brillant et génie, mais pourquoi  est-ce qu'on l'appelle un combattant ? Peut-être que la réponse réside dans le fait que son travail acharné frise l’exploit ? Oui et non. En effet, on sait que la durée quotidienne de jeu de guitare d'Alexeï Viktorovitch est de 8 à 12 heures ! 

     Cependant, son véritable héroïsme réside dans le fait qu'Alexeï Viktorovitch a pu résister stoïquement au terrible coup du sort : en conséquence   L'accident a gravement endommagé les deux mains. Il a réussi à survivre à la tragédie et a commencé à chercher des opportunités pour revenir à la musique. Peu importe comment vous vous souvenez de la théorie partagée par de nombreux philosophes sur l'auto-reformatage d'une personnalité de génie d'un domaine d'application du talent à un autre. Des penseurs de classe mondiale sont arrivés à la conclusion que si un artiste brillant  Raphaël aurait perdu l'occasion de peindre ses tableaux, alors son essence talentueuse se manifesterait inévitablement dans un autre domaine de l'activité humaine !!! Dans le milieu musical, la nouvelle selon laquelle Alexey Viktorovich recherchait activement de nouvelles voies de réalisation de soi a été accueillie avec beaucoup d'enthousiasme. On rapporte notamment qu'il envisage d'écrire des livres sur la théorie et la pratique de la créativité musicale. J'ai l'intention de résumer l'expérience de l'enseignement de la guitare dans notre pays et de la comparer avec les méthodes d'enseignement des pays leaders du monde à cet égard. Ses plans incluent également le développement d’un système informatique permettant de développer les compétences de base en matière de jeu de guitare. Il envisage la création d'une école ou d'un département de musique dans une école fonctionnant comme une Olympiade paralympique, dans laquelle les personnes handicapées qui ont des difficultés à s'épanouir dans les écoles de musique ordinaires pourraient étudier, y compris par correspondance.

     Et, bien sûr, Alexey Viktorovich peut continuer son travail sur la construction de nouvelles orientations dans le développement de la musique, il est capable de devenir COMPOSITEUR !