Circulation du sujet |
Inversion de sujet – contre-mouvement, renversement (latin inversio, italien moto contrario, rovescio, riverso, rivoltato, renversement français, allemand die Umkehrung, die Gegenbewegung) – polyphonique. une technique de transformation d'un thème, qui consiste à jouer ses intervalles dans le sens opposé à partir d'un certain son immuable : le mouvement ascendant du thème dans son mouvement principal (vers l'avant) (lat. motus rectus) dans le mouvement inverse (lat. motus contrarius) correspond à un déplacement vers le bas du même intervalle (et inversement). Le son immuable commun au thème dans les variantes principales et inversées est appelé l'axe de renversement ; en principe, n'importe quelle étape peut lui servir. Dans le système tonal majeur-mineur, afin de préserver la similitude fonctionnelle des deux options, le troisième degré sert généralement d'axe de circulation; dans un style strict (14-16 siècles) avec son naturellement diatonique. l'inversion des frettes se fait souvent autour de la tierce d'une triade diminuée, ce qui assure la même position des sons du triton :
JS Bach. L'Art de la Fugue, Contrepoint XIII.
Palestrine. Messe canonique, Benedictus.
Dans les thèmes avec chroma. O. mouvement de t. s'effectue de telle sorte que, si possible, la valeur qualitative des intervalles soit préservée – cela assure une plus grande similitude dans l'expressivité du mouvement inversé et direct :
JS Bach. Le Clavier bien tempéré, Tome 1, Fugue fis-moll.
Techn. simplicité et art. L'efficacité de la mise à jour du thème par la circulation a déterminé l'utilisation fréquente et variée de cette technique, en particulier dans les œuvres monothématiques. Il existe des variétés de fugue à réponse inversée (allemand Gegen-Fuge – voir JS Bach, L'art de la fugue, n° 5, 6, 7) et un canon à risposte inversé (WA Mozart, quintette en c-moll, menuet); l'appel est utilisé dans les intermèdes de la fugue (Bach, Le Clavier bien tempéré, vol. 1, fugue en do-moll) ; un thème en circulation peut donner une stretta avec un thème en mouvement direct (Mozart, fugue en g-moll, K.-V. 401) ; parfois ils s'emboîtent (Mozart, fugue c-moll, K.-V., 426). Souvent, de grandes sections de compositions sont basées sur O. t. (Bach, Le Clavier bien tempéré ; vol. 1, fugue G-dur, contre-exposition ; 2e partie de la gigue) et même des formes entières (Bach, L'Art de la fugue, n° 12 , 13 ; RK Shchedrin, Cahier polyphonique , n° 7, 9). La combinaison d'O. t. avec d'autres méthodes de transformation est particulièrement répandue dans la musique du XXe siècle. (P. Hindemith, « Ludus tonalis », cf. prélude et postlude), notamment écrit selon une technique sérielle (JF Stravinsky, « Agon », Simple branle). Comme moyen de variation et de développement, l'appel est utilisé en non polyphonique. musique (SS Prokofiev, « Juliette-fille » du ballet « Roméo et Juliette »), souvent en combinaison avec un thème en mouvement direct (PI Tchaïkovski, 20e symphonie, partie 6, vol. 2-17 ; SS Prokofiev, 24e sonate , partie 4, volumes 2-25).
Références: Zolotarev VA, Fuga. Guide d'étude pratique, M., 1932, 1965, section 13, Skrebkov SS, Analyse polyphonique, M. – L., 1940, section 1, § 4 ; le sien, Manuel de polyphonie, parties 1-2, M. – L., 1951, M., 1965, § 11 ; Taneev SI, Contrepoint mobile de l'écriture stricte, M., 1959, p. 7-14 ; Bogatyrev SS, Contrepoint réversible, M., 1960 ; Grigoriev SS, Muller TF, Manuel de polyphonie, M., 1961, 1969, § 44 ; Dmitriev AN, La polyphonie comme facteur de mise en forme, L., 1962, ch. 3 ; Yu. N. Tyulin, L'art du contrepoint, M., 1964, ch. 3.
Vice-président Frayonov
