Guitare folk : caractéristiques de conception, utilisation, différence avec les autres modèles

Parmi les autres cordes acoustiques pincées, la guitare folk occupe une place à part. De par ses caractéristiques, il vous permet de jouer des œuvres de styles différents. Il est aussi populaire auprès des débutants que des professionnels. Country, blues, jazz, chansons pop - n'importe quel genre sonne bien sur une variation de la "six cordes" classique.

Caractéristiques de conception

Le modèle doit son apparition au célèbre luth Christian Martin au milieu du XIXème siècle. Même alors, les musiciens ont essayé de trouver une solution pour amplifier le son, insuffisant en volume pour les concerts et l'accompagnement. Au cours d'expériences avec «l'acoustique» classique à six cordes, il a créé un modèle de guitare avec un corps large, un manche étroit et des cordes métalliques.

Martin considérait que le principal problème de la création d'une forte tension et de l'augmentation de la "boîte" était la déformation du boîtier, il renforça donc son modèle avec un jeu de ressorts, un truss rod. En fait, il a placé des plaques croisées entre elles sous le pont supérieur.

L'outil combine plusieurs variétés qui ont des différences:

• jumbo - un corps en forme de poire, le son est fort, sonore;
• dreadnought - la taille est également plus grande, mais le son est différent en profondeur;
• flattop - pèse moins, a un corps plat.

La folk est plus petite que la jumbo ou la dreadnought, mais n'en a pas moins des capacités acoustiques expressives.

Les cordes métalliques peuvent être ajustées en hauteur, ce qui affecte les fréquences moyennes et basses. Une plaque spéciale, le pickguard, protège le pont supérieur des coups de doigts du musicien. Au bas du manche, la guitare a une découpe qui permet au joueur d'accéder plus facilement aux frettes hautes en dessous de la 12ème frette.

Différence avec les autres modèles

Outre la taille accrue, la guitare folk présente d'autres différences qui la distinguent des instruments du groupe à cordes pincées :

• col étroit à surface arrondie;
• cordes en métal ou en bronze;
• plus que les frettes « classiques » ;
• le cordier inférieur est plus proche du trou du résonateur.

Il est plus difficile pour de jeunes enfants de jouer d'un tel instrument qu'une guitare classique avec des cordes en nylon. Les cordes métalliques nécessitent plus de force pour être serrées et, au début, les jouer peut blesser le bout des doigts inhabituel.

En utilisant

La guitare folk est une véritable trouvaille pour divers musiciens. Parfait pour les chansons de feu de camp, les concerts de chambre à domicile et les performances sur les scènes des clubs. Un son puissant permet aux interprètes de l'amener au public sans utiliser d'amplification sonore autre qu'un microphone. Il sonne fort, sonne, idéal pour l'accompagnement, reflète parfaitement les parties rythmiques rapides et dynamiques.

La guitare folk a acquis sa plus grande popularité dans les années 60 du siècle dernier, bien qu'elle ait été inventée un siècle plus tôt. À cette époque, les interprètes de chansons ont commencé à monter de plus en plus sur scène avec un instrument, s'accompagnant de manière indépendante. Les fans des légendaires Beatles, qui ont activement utilisé le modèle lors de leurs concerts, sont tombés amoureux du son puissant.

Après avoir maîtrisé la guitare folk, vous pouvez facilement jouer de la guitare électrique - elles ont la même structure et la même largeur de manche. De plus, la technique du plectre est souvent utilisée pour jouer, ce qui, comme une guitare électrique, élargit les possibilités d'un ensemble acoustique.