Modes de l'église ancienne : brièvement pour les solfèges – que sont les modes lydiens, mixolydiens et autres modes musicaux sophistiqués ?

Une fois dans l'un des articles consacrés au mode musical, on disait déjà qu'il n'y avait qu'une tonne de modes en musique. Il y en a vraiment beaucoup, et les modes les plus courants de la musique classique européenne sont les modes majeur et mineur, qui ont également plus d'une variété.

Quelque chose de l'histoire des frettes anciennes

Mais avant l’apparition du majeur et du mineur et leur consolidation définitive avec l’établissement d’une structure homophonique-harmonique dans la musique profane, il existait des modes complètement différents dans la musique professionnelle européenne – on les appelle aujourd’hui modes d’église anciens (on les appelle aussi parfois modes naturels). . Le fait est que leur utilisation active s’est produite précisément au Moyen Âge, lorsque la musique professionnelle était principalement de la musique religieuse.

Bien qu'en fait, les mêmes modes dits d'église, bien que sous une forme légèrement différente, étaient non seulement connus, mais étaient également caractérisés de manière très intéressante par certains philosophes de la théorie musicale ancienne. Et les noms de ces modes sont empruntés aux modes musicaux grecs anciens.

Ces modes anciens présentent certaines particularités d'organisation et de formation des modes, que vous, écoliers, n'avez cependant pas besoin de connaître. Sachez simplement qu’ils étaient utilisés aussi bien dans la musique chorale à voix unique que polyphonique. Votre tâche est d'apprendre à créer des modes et à les distinguer.

De quel genre de vieilles frettes s'agit-il ?

Faire attention à: Il n'y a que sept frettes anciennes, chacune d'elles comporte sept marches, ces modes ne sont, au sens moderne, ni une majeure à part entière ni une mineure à part entière, mais dans la pratique pédagogique la méthode de comparaison de ces modes avec la majeure naturelle et la mineure naturelle, ou plutôt avec leurs gammes, a été établie et fonctionne avec succès. A partir de cette pratique, à visée purement pédagogique, on distingue deux groupes de modes :

• modes majeurs ;
• modes mineurs.

Principaux modes

Voici les modes qui peuvent être comparés au majeur naturel. Il faudra en retenir trois : Ionien, Lydien et Mixolydien.

Mode ionien – c'est un mode dont l'échelle coïncide avec l'échelle du majeur naturel. Voici des exemples du mode ionien à partir de différentes notes :

Mode Lydien – c’est un mode qui, par rapport au majeur naturel, a dans sa composition un quatrième degré élevé. Exemples:

Mode mixolydien – c'est un mode qui, par rapport à la gamme majeure naturelle, contient un septième degré grave. Les exemples sont :

Résumons ce qui a été dit avec un petit schéma :

Modes mineurs

Ce sont ces modes qui peuvent être comparés au mineur naturel. On en retiendra quatre : Éoliens, Doriens, Phrygiens + Locriens.

Mode éolien – rien de spécial – sa gamme coïncide avec la gamme du mineur naturel (l'analogue majeur – vous vous souvenez, n'est-ce pas ? – ionien). Exemples de différents Ladiques Éoliens de ce type :

dorique – cette gamme a un sixième niveau élevé par rapport à la gamme mineure naturelle. Voici des exemples :

Phrygien – cette gamme a un deuxième degré faible par rapport à la gamme mineure naturelle. Voir:

Locrien – ce mode, par rapport au mineur naturel, présente une différence en deux tons à la fois : le deuxième et le cinquième, qui sont faibles. Voici quelques exemples:

Et maintenant, nous pouvons à nouveau résumer ce qui précède dans un seul diagramme. Résumons tout cela ici :

Règle de conception importante !

Pour ces frettes, il existe une règle spéciale concernant la conception. Lorsque nous écrivons des notes dans l'un des modes nommés – ionien, éolien, mixolydien ou phrygien, dorien ou lydien, et même locrien, et aussi lorsque nous écrivons de la musique dans ces modes – alors au début de la portée il n'y a soit aucun signe, ni aucun signe. soit des panneaux sont placés immédiatement en tenant compte des niveaux inhabituels (hauts et bas).

C'est-à-dire, par exemple, si nous avons besoin d'un mixolydien de D, alors lorsque nous le comparons avec D majeur, nous n'écrivons pas de degré inférieur C-bekar dans le texte, ne mettons pas C-dièse ou C-bekar dans la tonalité, mais se passer de bekars et de bekars supplémentaires du tout dièses, ne laissant qu'un fa dièse sur la touche. Il s'agit d'une sorte de ré majeur sans do dièse, autrement dit d'un ré majeur mixolydien.

Fonctionnalité intéressante n°1

Regardez ce qui se passe si vous construisez des gammes de sept tons à partir des touches blanches du piano :

Curieux? Prendre note!

Fonctionnalité intéressante n°2

Parmi les tonalités majeures et mineures, on distingue les tonalités parallèles – ce sont des tonalités dans lesquelles des inclinaisons modales différentes, mais la même composition de sons. Quelque chose de similaire est également observé dans les modes anciens. Attraper:

L'as-tu attrapé ? Encore une remarque !

Eh bien, c'est probablement tout. Il n’y a rien de spécial à déclamer ici. Tout devrait être clair. Pour construire l'un de ces modes, nous construisons simplement le majeur ou le mineur d'origine dans notre esprit, puis y modifions facilement et simplement les étapes nécessaires. Bon solfège !