Que doit lire un musicien débutant ? Quels manuels utilisez-vous à l’école de musique ?

Comment aller à l'opéra et n'en tirer que du plaisir, et non de la déception ? Comment éviter de s'endormir pendant un concert symphonique et regretter ensuite que tout se soit terminé si vite ? Comment comprendre une musique qui, à première vue, semble complètement démodée ?

Il s’avère que tout cela peut être appris par n’importe qui. Cela enseigne aux enfants à l'école de musique (et avec beaucoup de succès, je dois le dire), mais n'importe quel adulte peut maîtriser lui-même tous les secrets. Un manuel de littérature musicale viendra à la rescousse. Et il ne faut pas avoir peur du mot « manuel ». Ce qu'est un manuel pour un enfant, il est pour un adulte un « livre de contes de fées avec images », qui intrigue et fascine par son « intérêt ».

À propos du thème « littérature musicale »

L’une des matières les plus intéressantes étudiées par les étudiants des écoles de musique est peut-être la littérature musicale. Dans son contenu, ce cours rappelle un peu le cours de littérature étudié dans une école secondaire ordinaire : seulement à la place des écrivains – compositeurs, au lieu des poèmes et de la prose – les meilleures œuvres musicales des temps classiques et modernes.

Les connaissances dispensées dans les cours de littérature musicale développent l'érudition et élargissent inhabituellement les horizons des jeunes musiciens dans les domaines de la musique elle-même, de l'histoire nationale et étrangère, de la fiction, du théâtre et de la peinture. Ces mêmes connaissances ont également un impact direct sur les cours pratiques de musique (jouer d'un instrument).

Tout le monde devrait étudier la littérature musicale

En raison de son utilité exceptionnelle, le cours de littérature musicale peut être recommandé aux musiciens adultes ou autodidactes débutants. Aucun autre cours de musique n'offre une telle exhaustivité et des connaissances fondamentales sur la musique, son histoire, ses styles, ses époques et ses compositeurs, ses genres et ses formes, ses instruments de musique et ses voix chantées, ses méthodes d'interprétation et de composition, ses moyens d'expression et ses possibilités musicales, etc.

Que couvrez-vous exactement dans le cours de littérature musicale ?

La littérature musicale est une matière obligatoire dans tous les départements de l’école de musique. Ce cursus se déroule sur quatre années, durant lesquelles les jeunes musiciens se familiarisent avec des dizaines d'œuvres artistiques et musicales différentes.

Première année – « La musique, ses formes et ses genres »

La première année, en règle générale, est consacrée à des histoires sur les moyens d'expression musicaux de base, les genres et les formes, les instruments de musique, les différents types d'orchestres et d'ensembles, comment écouter et comprendre correctement la musique.

Deuxième année – « Littérature musicale étrangère »

La deuxième année vise généralement à maîtriser une couche de culture musicale étrangère. Son histoire commence depuis l'Antiquité, depuis sa création jusqu'aux grandes personnalités du compositeur, en passant par le Moyen Âge. Six compositeurs sont mis en valeur dans de grands thèmes distincts et étudiés en plusieurs leçons. Il s'agit du compositeur allemand de l'époque baroque JS Bach, de trois « classiques viennois » – J. Haydn, VA Mozart et L. van Beethoven, des romantiques F. Schubert et F. Chopin. Il existe pas mal de compositeurs romantiques ; il n'y a pas assez de temps pour se familiariser avec le travail de chacun d'eux dans les cours scolaires, mais une idée générale de la musique du romantisme, bien sûr, est donnée.

Wolfgang Amadeus Mozart

À en juger par les œuvres, le manuel de littérature musicale des pays étrangers nous présente une liste impressionnante d'œuvres diverses. Il s'agit de l'opéra de Mozart « Les Noces de Figaro » basé sur l'intrigue du dramaturge français Beaumarchais, et de 4 symphonies – la 103e de Haydn (dite « Avec timbales avec trémolo »), la 40e célèbre symphonie en sol mineur de Mozart, la symphonie de Beethoven. le n°5 avec son « thème « Destin » et « Symphonie inachevée » de Schubert ; parmi les œuvres symphoniques majeures, on compte également l'ouverture « Egmont » de Beethoven.

En outre, des sonates pour piano sont étudiées – la 8e sonate « Pathétique » de Beethoven, la 11e sonate de Mozart avec son célèbre « Rondo turc » dans le finale et la rayonnante sonate en ré majeur de Haydn. Entre autres œuvres pour piano, le livre présente des études, des nocturnes, des polonaises et des mazurkas du grand compositeur polonais Chopin. Des œuvres vocales sont également étudiées – les chants de Schubert, son brillant chant de prière « Ave Maria », la ballade « Le Roi de la forêt » basée sur le texte de Goethe, la « Sérénade du soir » préférée de tous, un certain nombre d'autres chants, ainsi que le cycle vocal " La belle femme du meunier ».

Troisième année « Littérature musicale russe du XIXe siècle »

La troisième année d'études est entièrement consacrée à la musique russe depuis ses temps anciens jusqu'à presque la fin du XIXe siècle. Quelles questions ne sont pas abordées dans les premiers chapitres, qui parlent de la musique populaire, de l'art du chant religieux, des origines de l'art profane, des grands compositeurs de l'époque classique – Bortnyansky et Berezovsky, de l'œuvre romantique de Varlamov, Gourilev, Alyabyev et Verstovsky.

Les figures de six compositeurs majeurs sont à nouveau mises en avant comme centrales : MI Glinka, AS Dargomyzhsky, AP Borodina, MP Mussorgsky, NA Rimsky-Korsakov, PI Tchaïkovski. Chacun d’eux apparaît non seulement comme un artiste brillant, mais aussi comme une personnalité unique. Par exemple, Glinka est appelé le fondateur de la musique classique russe, Dargomyzhsky est appelé le professeur de vérité musicale. Borodine, étant chimiste, ne composait de la musique que « le week-end », tandis que Moussorgski et Tchaïkovski, au contraire, quittaient leur service pour le bien de la musique ; Rimski-Korsakov dans sa jeunesse s'est lancé dans un tour du monde.

Opéra de MI Glinka « Ruslan et Lyudmila »

Le matériel musical maîtrisé à ce stade est vaste et sérieux. Durant une année, toute une série de grands opéras russes sont joués : « Ivan Susanin », « Ruslan et Lyudmila » de Glinka, « Rusalka » de Dargomyzhsky, « Prince Igor » de Borodine, « Boris Godounov » de Moussorgski, « La Fille des neiges », « Sadko » et « Le Conte du tsar » Saltana » de Rimski-Korsakov, « Eugène Onéguine » de Tchaïkovski. En se familiarisant avec ces opéras, les étudiants entrent involontairement en contact avec les œuvres littéraires qui en constituent la base. De plus, si l'on parle spécifiquement d'école de musique, alors ces œuvres littéraires classiques sont apprises avant d'être enseignées dans une école d'enseignement général – n'est-ce pas un avantage ?

En plus des opéras, au cours de la même période, de nombreux romans sont étudiés (de Glinka, Dargomyzhsky, Tchaïkovski), parmi lesquels encore ceux écrits sur des poèmes de grands poètes russes. Des symphonies seront également jouées – « Héroïque » de Borodine, « Rêves d'hiver » et « Pathétique » de Tchaïkovski, ainsi que la brillante suite symphonique de Rimski-Korsakov – « Schéhérazade » basée sur les contes des « Mille et une nuits ». Parmi les œuvres pour piano, on peut citer les grands cycles : « Tableaux d'une exposition » de Moussorgski et « Les Saisons » de Tchaïkovski.

Quatrième année – « Musiques domestiques du XXe siècle »

Le quatrième livre de littérature musicale correspond à la quatrième année d'enseignement de la matière. Cette fois, les intérêts des étudiants se concentrent sur la musique russe des XXe et XXIe siècles. Contrairement aux éditions précédentes de manuels de littérature musicale, cette dernière est mise à jour avec une régularité enviable – le matériel d'étude est entièrement redessiné, rempli d'informations sur les dernières réalisations de la musique académique.

Ballet SS Prokofiev « Roméo et Juliette »

Le quatrième numéro parle des réalisations de compositeurs tels que SV Rachmaninov, AN Scriabin, IF Stravinsky, SS Prokofiev, DD Shostakovich, GV Sviridov, ainsi que de toute une galaxie de compositeurs des temps les plus récents ou contemporains – VA Gavrilina, RK Shchedrina , EV Tishchenko et autres.

L’éventail des œuvres analysées s’élargit de manière inhabituelle. Il n’est pas nécessaire de tous les énumérer ; il suffit de ne citer que des chefs-d'œuvre tels que le deuxième concerto pour piano de Rachmaninov, le célèbre ballet de Stravinsky (« Petrouchka », « L'oiseau de feu ») et Prokofiev (« Roméo et Juliette », « Cendrillon » « ), « Leningrad » Symphonie de Chostakovitch, « Poème à la mémoire de Sergei Yesenin » de Sviridov et bien d'autres œuvres brillantes.

Quels sont les manuels de littérature musicale ?

Aujourd'hui, il n'y a pas beaucoup d'options pour les manuels de littérature musicale pour l'école, mais il y a toujours une « diversité ». Certains des tout premiers manuels utilisés pour étudier en masse étaient des livres d'une série de manuels sur la littérature musicale de l'auteur IA Prokhorova. Auteurs populaires plus modernes – VE Bryantseva, OI Averyanova.

L'auteur de manuels sur la littérature musicale, que presque tout le pays étudie désormais, est Maria Shornikova. Elle possède des manuels pour les quatre niveaux d’enseignement scolaire de la matière. C'est bien que dans la dernière édition, les manuels soient également équipés d'un disque avec un enregistrement des œuvres interprétées dans la meilleure interprétation – cela résout le problème de trouver le matériel musical nécessaire pour les cours, les devoirs ou pour une étude indépendante. De nombreux autres excellents livres sur la littérature musicale sont parus récemment. je le répète Les adultes peuvent également lire ces manuels avec beaucoup de bénéfice.

Ces manuels se vendent rapidement dans les magasins et ne sont pas si faciles à obtenir. Le fait est qu'ils sont publiés en très petites éditions et deviennent instantanément une rareté bibliographique. Pour ne pas perdre de temps à chercher, je vous suggère commandez la série complète de ces manuels directement depuis cette page aux prix éditeur: cliquez simplement sur le bouton « Acheter » et passez votre commande dans la fenêtre de la boutique en ligne qui apparaît. Ensuite, sélectionnez un mode de paiement et de livraison. Et au lieu de passer des heures à parcourir les librairies à la recherche de ces livres, vous les obtiendrez en quelques minutes seulement.

Permettez-moi de vous rappeler qu'aujourd'hui, par hasard, nous avons commencé à parler de littérature qui sera utile à tout musicien en herbe ou à toute personne simplement intéressée par la musique classique. Oui, même s'il s'agit de manuels, mais essayez de les ouvrir puis d'arrêter de lire ?

Les manuels de littérature musicale sont des sortes de manuels incorrects, trop intéressants pour être qualifiés de simples manuels. Les futurs musiciens fous les utilisent pour étudier dans leurs écoles de musique folles, et la nuit, quand les jeunes musiciens dorment, leurs parents lisent ces manuels avec enthousiasme, parce que c'est intéressant ! Ici!