Apprendre les notes à la guitare

Afin de maîtriser n'importe quel instrument de musique, la première chose à faire est de ressentir personnellement sa tessiture, de comprendre ce qu'il faut faire exactement pour extraire telle ou telle note. La guitare ne fait pas exception. Pour vraiment bien jouer, il faut savoir lire la musique, surtout si vous souhaitez créer vos propres morceaux.

Si votre objectif est de jouer des chansons simples dans la cour, alors bien sûr, seuls 4 à 5 accords vous aideront, quelques schémas simples de grattage et le tour est joué – vous fredonnez déjà vos morceaux préférés avec vos amis.

Une autre question est de savoir quand vous vous fixez pour objectif d'étudier l'instrument, de vous améliorer et d'extraire magistralement des solos et des riffs fascinants de l'instrument. Pour ce faire, vous n'avez pas besoin de parcourir des centaines de tutoriels, de tourmenter le professeur, les théories ici sont rares, l'accent est mis sur la pratique.

Ainsi, notre palette de sons est localisée, ou plutôt aiguisée, dans six cordes et le manche lui-même, dont les sillets fixent la fréquence requise d'une note particulière lorsque la corde est enfoncée. Toute guitare possède un certain nombre de frettes ; pour les guitares classiques, leur nombre atteint le plus souvent 18, et pour une guitare acoustique ou électrique ordinaire, il y en a environ 22.

La tessiture de chaque corde couvre 3 octaves, une complètement et deux en morceaux (parfois une s'il s'agit d'un classique à 18 frettes). Au piano, les octaves, ou plutôt la disposition des notes, s'agencent beaucoup plus simplement sous la forme d'une séquence linéaire. Sur une guitare, cela semble beaucoup plus compliqué, les notes, bien sûr, arrivent séquentiellement, mais dans la masse totale des cordes, les octaves sont placées sous la forme d'une échelle et elles sont dupliquées plusieurs fois.

Par exemple :

1ère corde : deuxième octave – troisième octave – quatrième octave

2ème corde : première, deuxième, troisième octaves

3ème corde : première, deuxième, troisième octaves

4ème corde : première, deuxième octaves

5ème corde : petite octave, première, deuxième octaves

6ème corde : petite octave, première, deuxième octaves

Comme vous pouvez le constater, les ensembles de notes (octaves) sont répétés plusieurs fois, c'est-à-dire que la même note peut sonner sur différentes cordes lorsqu'elle est enfoncée sur différentes frettes. Cela semble déroutant, mais d'un autre côté, c'est très pratique, ce qui dans certains cas réduit le glissement inutile de la main le long de la touche, concentrant ainsi la zone de travail en un seul endroit. Maintenant, plus en détail, comment déterminer les notes sur la touche de la guitare. Pour ce faire, vous devez tout d’abord savoir trois choses simples :

1. La structure de la gamme, l'octave, c'est-à-dire la séquence de notes dans la gamme – DO RE MI FA SOLE LA SI (même un enfant le sait).

2. Vous devez connaître les notes sur les cordes à vide, c'est-à-dire les notes qui sonnent sur les cordes sans appuyer sur la corde sur les frettes. En accordage de guitare standard, les cordes à vide correspondent aux notes (de la 1ère à la 6ème) MI SI sol re la mi (personnellement, je me souviens de cette séquence sous le nom de Mrs. Ol' Rely).

3. La troisième chose que vous devez savoir est le placement des tons et demi-tons entre les notes, comme vous le savez, les notes se succèdent, après DO vient RE, après RE vient MI, mais il y a aussi des notes telles que « C dièse » ou « D bémol », dièse signifie augmenter, bémol signifie abaisser, c'est-à-dire que # est dièse, élève la note d'un demi-ton, et b – bémol abaisse la note d'un demi-ton, c'est facile à comprendre en se souvenant du piano, vous avez probablement remarqué que le piano a des touches blanches et noires, donc les touches noires sont les mêmes dièses et bémols. Mais de telles notes intermédiaires ne se retrouvent pas partout dans la gamme. Vous devez vous rappeler qu'entre les notes MI et FA, ainsi que SI et DO, il n'y aura pas de telles notes intermédiaires, il est donc d'usage d'appeler la distance entre elles un demi-ton, mais la distance entre DO et RE, D et MI, FA et sol, sol et la, la et SI auront une distance entre eux d'un ton entier, c'est-à-dire qu'entre eux il y aura une note intermédiaire dièse ou bémol. (Pour ceux qui ne connaissent pas du tout ces nuances, je précise qu'une note peut être à la fois un dièse et un bémol en même temps, par exemple : cela peut être DO# – c'est-à-dire un DO ou PEb augmenté. – c'est-à-dire un RE réduit, ce qui est fondamentalement la même chose, tout dépend du sens du jeu, que vous descendiez ou montiez l'échelle).

Maintenant que nous avons pris en compte ces trois points, nous essayons de déterminer où et quelles notes se trouvent sur notre manche. Nous nous souvenons que notre première corde à vide a la note MI, nous nous souvenons également qu'entre la note MI et FA il y a une distance d'un demi-ton, donc sur cette base nous comprenons que si nous appuyons sur la première corde de la première case, nous allons obtenez la note FA, puis FA ira #, SALT, SALT#, LA, LA#, Do et ainsi de suite. Il est plus pratique de commencer à le comprendre à partir de la deuxième corde, puisque la première case de la deuxième corde contient la note C (on s'en souvient, la première note de l'octave). En conséquence, il y aura une distance d'un ton entier à la note RE (c'est-à-dire que visuellement il s'agit d'une case, c'est-à-dire que pour passer de la note DO à la note RE, vous devez sauter une case).

Pour maîtriser pleinement ce sujet, il faut bien sûr s'entraîner. Je vous recommande de créer d’abord un horaire qui vous convient.

Prenez une feuille de papier, de préférence grande (au moins A3), tracez six bandes et divisez-les par votre nombre de cases (n'oubliez pas les cases pour les cordes à vide), inscrivez les notes dans ces cases selon leur emplacement, comme par exemple Cet aide-mémoire vous sera très utile dans votre maîtrise de l'instrument.

D'ailleurs, je peux donner de bons conseils. Pour rendre les notes d’apprentissage moins pénibles, il est préférable de pratiquer avec du matériel intéressant. A titre d'exemple, je peux citer un merveilleux site Internet où l'auteur réalise des arrangements musicaux pour des chansons modernes et populaires. Pavel Starkoshevsky a des notes pour guitare qui sont complexes, pour les plus avancés, et simples, tout à fait accessibles aux débutants. Trouvez-y un arrangement de guitare pour une chanson que vous aimez et mémorisez les notes sur le manche en l'analysant. De plus, des onglets sont inclus avec chaque arrangement. Avec leur aide, il vous sera plus facile de déterminer sur quelle case appuyer sur quoi.

La prochaine étape pour vous sera le développement de l'audition, vous devez entraîner votre mémoire et vos doigts pour que vous vous souveniez clairement à l'oreille de la manière dont telle ou telle note sonne, et que la motricité de vos mains puisse immédiatement trouver la note dont vous avez besoin sur la touche. .

Succès musical à vous !