Vargan: description de l'instrument, historique d'occurrence, son, variétés

Les magiciens tchouktches et yakoutes, les chamans, tiennent souvent dans leur bouche un petit objet qui produit des sons mystérieux. Il s'agit d'une guimbarde – un objet que beaucoup considèrent comme un symbole de la culture ethnique.

Qu'est-ce qu'une harpe

Vargan est un instrument à anche labiale. Sa base est une languette fixée sur une armature, le plus souvent en métal. Le principe de fonctionnement est le suivant: l'interprète place la harpe du juif sur les dents, en serrant les endroits prévus à cet effet, et frappe la langue avec ses doigts. Il devrait se déplacer entre les dents serrées. La cavité buccale devient un résonateur, donc si vous changez la forme des lèvres pendant que vous jouez, vous pouvez créer un son spécial.

Apprendre à jouer de la musique de harpe juive est assez simple. L'essentiel dans ce métier est d'expérimenter davantage.

Histoire d'occurrence

Les historiens pensent que les premières harpes juives sont apparues vers 3 av. À cette époque, les gens ne savaient pas encore comment extraire et forger le métal, alors les outils étaient fabriqués à partir d'os ou de bois.

Contrairement à une idée fausse commune, dans les temps anciens, non seulement les habitants des régions du nord de la Sibérie utilisaient la guimbarde. Des objets similaires se retrouvent partout dans le monde : en Inde, en Hongrie, en Autriche, en Chine, au Vietnam. Il est appelé différemment dans chaque pays. Le principe de fonctionnement est le même, mais les instruments de différents peuples semblent différents.

Le but de la guimbarde, quel que soit le pays où elle est utilisée, est rituel. On croyait qu'avec l'aide de sons monotones et de chants de gorge, vous pouvez entrer en transe et vous connecter avec le monde des divinités. Les gens ont demandé aux chamans la santé et le bien-être, et ils se sont tournés vers des forces d'un autre monde à travers des rituels où ils ont utilisé la musique de la harpe juive.

Aujourd'hui, on sait déjà pourquoi les magiciens de la tribu sont entrés dans un état harmonieux particulier : le jeu régulier de l'instrument normalise la circulation sanguine et améliore la santé globale. L'effet est obtenu grâce à des sons apaisants rythmiques.

Le chamanisme a été préservé chez certains peuples à ce jour. Aujourd'hui, Vargan peut être vu non seulement lors de rituels, mais également lors de concerts de musique ethnique.

À quoi ressemble un vargan ?

La musique dans la compréhension d'une personne n'est généralement pas tout à fait ce qui est joué sur la harpe du juif. Son son est profond, monotone, claquant – les musiciens l'appellent bourdon, c'est-à-dire s'étirant continuellement. Si vous installez correctement le cadre de la harpe juive dans votre bouche, vous pourrez entendre toute la gamme et le timbre unique.

Il existe différentes techniques de jeu : langage, guttural, labial. En utilisant les capacités humaines données par la nature, les interprètes proposent de nouveaux styles intéressants.

Les fabricants créent initialement une certaine gamme de sons, de sorte que certaines harpes juives produisent des sons graves, tandis que d'autres produisent des sons aigus.

Types de vargans

Les appareils qui fonctionnent sur le principe de la guimbarde se retrouvent dans différentes cultures - non seulement asiatiques, mais aussi européennes. Chaque variété a son propre nom, et certaines ont une forme et un design particulièrement différents.

Komus (Altaï)

Un petit appareil avec une base arquée en forme d'ovale. Les légendes disent que les femmes ont apaisé les enfants avec de la musique méditative avec son aide. Altai komus est le type de harpe le plus célèbre en Russie. Les maîtres Potkin et Temartsev en fabriquent pour tous ceux qui veulent apprendre à jouer de l'instrument chamanique. Certaines personnes les achètent comme souvenirs du territoire de l'Altaï.

Khomus (Yakoutie)

La harpe iakoute est considérée comme la plus ancienne de toutes. Autrefois, il était en bois, mais aujourd'hui, presque tous ces outils sont en métal. Les artisans créent une variété de modèles de cadres à la main.

Il y a une légère différence entre le khomus et la guimbarde. Ils diffèrent en ce que la harpe n'a qu'une seule langue, et dans l'appareil de Yakoutie, il peut y en avoir jusqu'à quatre.

On pense que l'idée de créer un tel outil est née lorsque le vent a soufflé à travers une fissure dans un arbre endommagé par la foudre. En jouant du khomus, vous pouvez représenter le bruissement du vent et d'autres sons de la nature.

Gengong (Bali)

L'instrument de musique balinais est fabriqué à partir de matériaux naturels. Le cadre du genggong est généralement en bois et la langue est en feuille de palmier à sucre. Dans sa forme, il est étonnamment différent du komus habituel : il n'a pas de coudes, il ressemble à un tuyau.

Pour émettre un son, un fil est attaché à la langue et tiré. Le son change en fonction de la voyelle prononcée par le joueur.

Kubyz (Bachkortostan, Tatarstan)

Le principe de fonctionnement de kubyz ne diffère en rien du Play sur des appareils similaires, mais il est utilisé à d'autres fins. Les musiciens interprètent des chants fervents, sur lesquels dansaient autrefois les Bachkirs. Les kubyzistes se produisent en solo et en ensemble avec d'autres artistes.

Il existe deux types de cet outil :

• agas-koumis à corps plat en bois;
• minuterie-koumis avec un cadre en métal.

Le tatar kubyz ne diffère presque pas du bachkir. Il est arqué et lamellaire.

Aman khuur (Mongolie)

La harpe mongole ressemble à d'autres sous-espèces d'Asie, mais elle a ses propres particularités. Le principal est un cadre fermé des deux côtés. La langue des Aman Khuurs est douce. L'appareil est en acier ou en cuivre.

Drymba (Ukraine, Biélorussie)

Harpe de juif arquée de Biélorussie avec une langue dure. Son cadre est ovale ou triangulaire. Les Slaves jouent de la drymba depuis l'Antiquité - les premières découvertes remontent au XVIe siècle. Ses sons brillants s'estompent lentement, créant un écho.

En Ukraine, les drymbas étaient les plus courants dans la région Hutsul, c'est-à-dire dans le sud-est des Carpates ukrainiennes et dans la région de Transcarpathie. Ils étaient joués par des femmes et des filles, et parfois par des bergers.

Les drymbas les plus célèbres sont les œuvres de Sergei Khatskevich.

Dan Moi (Vietnam)

Le nom signifie « instrument à cordes à bouche ». Alors ils jouent dessus – en serrant la base non pas avec leurs dents, mais avec leurs lèvres. C'est le type de harpe le plus ancien, il est distribué dans 25 pays du monde. Mes dans sont toujours conservés dans des tubes brodés de fils ou de perles.

L'outil lui-même est lamellaire, avec un affûtage d'un côté. Il existe également des harpes juives vietnamiennes arquées, mais elles sont moins populaires. Les matériaux pour fabriquer le dan moi sont le laiton ou le bambou.

Un instrument standard du Vietnam sonne haut, avec un son de cliquetis. Parfois il y a aussi ma basse dan.

Doromb (Hongrie)

Cet instrument, adoré des Hongrois, possède une base arquée et de nombreuses variantes. Le célèbre maître de la harpe juive Zoltan Siladi fabrique des harpes de différentes gammes. L'appareil a un cadre large et aucune boucle sur la langue. Habituellement, cela est nécessaire pour plus de commodité, mais ici, le bord incurvé n'apporte pas d'inconfort à l'interprète. Le doromba a un cadre souple plutôt souple, de sorte qu'il ne peut pas être pressé avec force par les dents ou les doigts.

Angkut (Cambodge)

Cette guimbarde a été inventée par les habitants de la tribu Pnong, ce n'est pas un instrument national cambodgien. Tous ses éléments sont en bambou. Il est long et plat, un peu comme un thermomètre.

Tout en jouant de l'angkut, les musiciens éloignent la langue d'eux-mêmes, tenant l'instrument entre leurs lèvres.

Murchunga (Népal)

La harpe népalaise a une forme inhabituelle. Son cadre est généralement standard, arqué et la languette souple est allongée dans la direction opposée. Tout en jouant, le musicien peut s'accrocher à l'extension. Les murchungs émettent des sons mélodiques aigus.

Zubanka (Russie)

Le deuxième nom de la guimbarde appartient aux peuples slaves de Russie. Les archéologues en trouvent partout dans l'ouest du pays. Les chroniqueurs ont également mentionné les dents. Ils ont écrit qu'avec leur aide, ils ont joué de la musique militaire. Selon le célèbre écrivain Odoevsky, de nombreux paysans russes savaient jouer de la zubanka.

Le monde des guimbardes est multiforme et atypique. En les jouant, en améliorant leurs compétences, les musiciens préservent les traditions de leurs ancêtres. Chacun peut choisir un modèle d'instrument adapté et revenir à l'essentiel.