Grigori Filippovitch Bolchakov |

Grigori Bolchakov

Né en 1904 à Saint-Pétersbourg. Fils d'ouvrier, il a hérité de l'amour de son père pour le chant. Les Bolchakov avaient chez eux un gramophone avec des disques. Par-dessus tout, le jeune garçon aimait l'air du Démon et les couplets d'Escamillo, qu'il rêvait de chanter un jour sur la scène professionnelle. Sa voix résonnait souvent lors de concerts amateurs lors de fêtes de travail - un beau ténor sonore.

Entré à l'école de musique du côté de Vyborg, Grigory Filippovich tombe dans la classe du professeur A. Grokholsky, qui lui a conseillé de travailler avec l'italien Ricardo Fedorovich Nuvelnordi. Le futur chanteur a étudié avec lui pendant un an et demi, acquérant les premières compétences en matière de mise en scène et de maîtrise de la voix. Puis il a déménagé au 3e Collège de musique de Leningrad et a été accepté dans la classe du professeur I. Suprunenko, dont il se souviendra plus tard très chaleureusement. Ce n'était pas facile pour le jeune chanteur d'étudier la musique, il devait gagner sa vie et Grigory Filippovich travaillait à l'époque sur le chemin de fer en tant que statisticien. À la fin de trois cours à l'école technique, Bolshakov s'est essayé au chœur du théâtre d'opéra Maly (Mikhailovsky). Après avoir travaillé pendant plus d'un an, il entre dans le théâtre de l'opéra-comique. Les débuts du chanteur sont le rôle de Fenton dans The Merry Wives of Windsor de Nicolai. L'opéra a été dirigé par le célèbre Ariy Moiseevich Pazovsky, dont les instructions ont été profondément perçues par le jeune chanteur. Grigory Filippovich a raconté l'excitation extraordinaire qu'il a ressentie avant la première apparition sur scène. Il se tenait dans les coulisses, sentant ses pieds s'enraciner au sol. L'assistant réalisateur a dû littéralement le pousser sur scène. Le chanteur ressentait une terrible raideur de mouvements, mais cela lui suffisait pour voir l'auditorium bondé, car il se maîtrisait. La première représentation a été un grand succès et a déterminé le destin du chanteur. Dans l'opéra comique, il travaille jusqu'en 1930 et entre au concours du Théâtre Mariinsky. Ici dans son répertoire sont Lensky, Andrei ("Mazepa"), Sinodal, Gvidon, Andrei Khovansky, Jose, Arnold ("William Tell"), Prince ("Love for Three Oranges" de Prokofiev). En 1936, Grigory Filippovich est invité à l'Opéra de Saratov. Le répertoire du chanteur est reconstitué avec les parties de Radamès, Herman, vieux et jeune Faust, Duke («Rigoletto»), Almaviva. La déclaration du chanteur sur Le Barbier de Séville et le rôle d'Almaviva a été conservée : « Ce rôle m'a beaucoup apporté. Je pense que Le Barbier de Séville est une grande école pour tous les chanteurs d'opéra.

En 1938, GF Bolshakov fait ses débuts au Théâtre Bolchoï et depuis lors, jusqu'à la fin de sa carrière de chanteur, il n'a cessé de travailler sur sa célèbre scène. se souvenant des préceptes de FI Chaliapine et KS Stanislavsky, Grigory Filippovich travaille dur et dur pour surmonter les conventions de l'opéra, réfléchit soigneusement aux moindres détails du comportement scénique et crée ainsi des images réalistes et convaincantes de ses héros. Grigory Filippovich est un représentant typique de l'école vocale russe. Par conséquent, il a particulièrement réussi dans les images de l'opéra classique russe. Pendant longtemps, le public s'est souvenu de lui Sobinin ("Ivan Susanin") et Andrei ("Mazepa"). Les critiques de ces années ont fait l'éloge de son forgeron Vakula dans Cherevichki de Tchaïkovski. Dans de vieilles revues, ils écrivaient ceci: «Pendant longtemps, le public s'est souvenu de cette image vivante d'un garçon bon et fort. La merveilleuse aria de l'artiste "Does the girl hear your heart" sonne merveilleusement bien. Le chanteur met beaucoup de sentiments sincères dans l'arioso de Vakula "Oh, quelle mère pour moi…" En mon nom propre, je note que GF Grigory Filippovich a également très bien chanté le rôle d'Herman. Elle correspondait peut-être le plus à la nature du talent vocal et scénique de la chanteuse. Mais cette partie a été chantée simultanément avec Bolshakov par des chanteurs aussi remarquables que NS Khanaev, BM Evlakhov, NN Ozerov et plus tard GM Nelepp ! Chacun de ces chanteurs a créé son propre Herman, chacun d'eux était intéressant à sa manière. Comme me l'a écrit l'une des interprètes du rôle de Lisa dans une de ses lettres personnelles, Z. a. Russie – Nina Ivanovna Pokrovskaya : « Chacun d'eux était bon… Certes, Grigory Filippovich était parfois submergé sur scène par les émotions, mais son allemand était toujours convaincant et très fougueux… »

Parmi les succès incontestables du chanteur, la critique et le public ont attribué son interprétation du rôle de Vaudemont dans Iolanthe. De manière convaincante et en relief, GF Bolshakov dessine le caractère de ce jeune homme courageux, son altruisme et sa noblesse, la profondeur du sentiment conquérant pour Iolanthe. De quel haut drame l'artiste remplit la scène où Vaudemont, désespéré, découvre que Iolanthe est aveugle, que de tendresse et de pitié résonne dans sa voix ! Et dans les opéras du répertoire d'Europe occidentale, il est accompagné de succès. La réalisation exceptionnelle du chanteur a été considérée à juste titre comme son interprétation du rôle de José dans Carmen. GF Bolshakov était également très expressif dans le rôle d'Arnold (William Tell). Il manifeste le désir caractéristique de l'artiste de dramatiser des images lyriques, en particulier dans la scène où Arnold apprend l'exécution de son père. Le chanteur avec une grande force a transmis les traits de caractère courageux du héros. Comme beaucoup de ceux qui ont entendu et vu Grigory Filippovich l'ont noté, le lyrisme de Bolshakov était dépourvu de sentimentalité. Quand il a chanté le rôle d'Alfred dans La Traviata, même les scènes les plus excitantes étaient saturées de lui non pas avec un mélodrame sucré, mais avec la vérité vitale des sentiments. Grigory Filippovich a chanté avec succès un répertoire varié au Théâtre Bolchoï pendant de nombreuses années, et son nom occupe à juste titre une place digne dans la constellation des grandes voix d'opéra de notre Bolchoï.

Discographie de GF Bolshakov :

1. Partie de Vaudemont dans le premier enregistrement complet de "Iolanta", enregistré en 1940, chœur et orchestre du Théâtre Bolchoï, chef d'orchestre SA Samosud, dans un ensemble avec G. Zhukovskaya, P. Nortsov, B. Bugaisky, V. Levina et d'autres . (La dernière fois que cet enregistrement a été publié sur des disques de gramophone par la société Melodiya, c'était au début des années 80 du XNUMXe siècle).
2. Le rôle d'Andrei dans "Mazepa" de PI Tchaïkovski, enregistré en 1948, dans un ensemble avec Al. Ivanov, N. Pokrovskaya, V. Davydova, I. Petrov et autres. (Actuellement sorti à l'étranger sur CD).
3. Partie d'Andrey Khovansky dans le deuxième enregistrement complet de l'opéra Khovanshchina, enregistré en 1951, chœur et orchestre du Théâtre Bolchoï, chef d'orchestre VV Nebolsin, dans un ensemble avec M. Reizen, M. Maksakova, N. Khanaev, A. Krivchenya et autres. (Actuellement, l'enregistrement est sorti sur CD à l'étranger).
4. "Grigory Bolshakov Sings" - un disque de gramophone de la société Melodiya. La scène de Marfa et Andrei Khovansky (un fragment de l'enregistrement complet de "Khovanshchina"), l'arioso et l'air d'Herman ("La reine de pique"), l'arioso et la chanson de Vakula ("Cherevichki"), la chanson de Levko, le récitatif et la chanson de Levko ("May Night"), scène de Melnik, Prince et Nitasha (Sirène avec A. Pirogov et N. Chubenko).
5. Vidéo : partie de Vakula dans le film-opéra Cherevichki, tourné à la fin des années 40.