Georges Georgescu |

Georges Georgescu

Les auditeurs soviétiques connaissaient et aimaient bien le remarquable artiste roumain - à la fois en tant qu'interprète exceptionnel des classiques et en tant que propagandiste passionné de la musique moderne, principalement la musique de sa patrie, et en tant que grand ami de notre pays. George Georgescu, à partir des années trente, s'est rendu à plusieurs reprises en URSS, d'abord seul, puis avec l'Orchestre Philharmonique de Bucarest qu'il dirigeait. Et chaque visite s'est transformée en un événement significatif dans sa vie artistique. Ces événements sont encore frais dans la mémoire de ceux qui ont assisté à ses concerts, qui ont été captivés par son interprétation inspirée de la Deuxième Symphonie de Brahms, la Septième de Beethoven, la Deuxième de Khatchatourian, des poèmes de Richard Strauss, le remplissage des œuvres de George Enescu pleines de feu et couleurs pétillantes. « Dans l'œuvre de ce grand maître, un tempérament brillant se conjugue à la précision et à la réflexion des interprétations, à une excellente compréhension et sens du style et de l'esprit de l'œuvre. En écoutant un chef d'orchestre, on sent que pour lui, jouer est toujours une joie artistique, toujours un véritable acte créatif », a écrit le compositeur V. Kryukov.

Georgescu a été rappelé de la même manière par le public de dizaines de pays d'Europe et d'Amérique, où il s'est produit avec triomphe pendant de nombreuses décennies. Berlin, Paris, Vienne, Moscou, Leningrad, Rome, Athènes, New York, Prague, Varsovie - il ne s'agit pas d'une liste complète des villes dans lesquelles George Georgescu s'est fait connaître comme l'un des plus grands chefs d'orchestre de notre siècle. Pablo Casals et Eugène d'Albert, Edwin Fischer et Walter Piseking, Wilhelm Kempf et Jacques Thiebaud, Enrico Mainardi et David Oietrach, Arthur Rubinstein et Clara Haskil ne sont que quelques-uns des solistes qui se sont produits avec lui dans le monde entier. Mais, bien sûr, il était le plus aimé dans son pays natal - en tant que personne qui donne toute sa force à la construction de la culture musicale roumaine.

Il semble d'autant plus paradoxal aujourd'hui que ses compatriotes n'ont connu Georgescu le chef d'orchestre qu'après qu'il ait déjà pris une place solide sur la scène européenne du concert. Cela s'est produit en 1920, lorsqu'il s'est tenu pour la première fois à la console de la salle de l'Ateneum de Bucarest. Pourtant, Georgescu est apparu sur la scène de la même salle dix ans plus tôt, en octobre 1910. Mais c'était alors un jeune violoncelliste, diplômé du conservatoire, fils d'un modeste douanier du port danubien de Sulin. On lui prédit un grand avenir, et après avoir obtenu son diplôme du conservatoire, il part à Berlin pour se perfectionner auprès du célèbre Hugo Becker. Georgescu est rapidement devenu membre du célèbre Marto Quartet, a gagné la reconnaissance publique et l'amitié de musiciens tels que R. Strauss, A. Nikish, F. Weingartner. Cependant, une carrière aussi brillamment commencée a été tragiquement interrompue - un mouvement infructueux lors d'un des concerts, et la main gauche du musicien a perdu à jamais la capacité de contrôler les cordes.

L'artiste courageux a commencé à chercher de nouvelles voies vers l'art, à maîtriser avec l'aide d'amis, et surtout Nikish, la maîtrise de la gestion d'orchestre. L'année de la fin de la Première Guerre mondiale, il fait ses débuts à l'Orchestre philharmonique de Berlin. Le programme comprend la Symphonie n ° XNUMX de Tchaïkovski, Til Ulenspiegel de Strauss, le concerto pour piano de Grieg. Ainsi commença l'ascension rapide vers les sommets de la gloire.

Peu après son retour à Bucarest, Georgescu occupe une place prépondérante dans la vie musicale de sa ville natale. Il organise la Philharmonie nationale, qu'il dirige depuis lors jusqu'à sa mort. Ici, année après année, de nouvelles œuvres d'Enescu et d'autres auteurs roumains sont entendues, qui voient en Georgescu un interprète parfait de sa musique, un fidèle assistant et ami. Sous sa direction et avec sa participation, la musique symphonique roumaine et la performance orchestrale atteignent des niveaux de classe mondiale. Les activités de Georgescu étaient particulièrement étendues pendant les années du pouvoir populaire. Pas une seule grande entreprise musicale n'a été complète sans sa participation. Il apprend inlassablement de nouvelles compositions, tourne dans différents pays, contribue à l'organisation et à la tenue des festivals et concours Enescu à Bucarest.

La prospérité de l'art national était le but le plus élevé auquel Georges Georgescu consacra sa force et son énergie. Et les succès actuels de la musique et des musiciens roumains sont le meilleur monument à Georgescu, un artiste et un patriote.

« Chefs d'orchestre contemporains », M. 1969.