Dimitri Mitropoulos (Mitropoulos, Dimitri) |

Mitropoulos, Dimitri

Mitropoulos a été le premier artiste exceptionnel que la Grèce moderne a donné au monde. Il est né à Athènes, fils d'un marchand de cuir. Ses parents voulaient d'abord qu'il soit prêtre, puis ils ont essayé de l'identifier comme marin. Mais Dimitri aimait la musique depuis l'enfance et a réussi à convaincre tout le monde que c'était son avenir. À l'âge de quatorze ans, il connaissait déjà par cœur les opéras classiques, jouait assez bien du piano et, malgré son jeune âge, il fut accepté au Conservatoire d'Athènes. Mitropoulos a étudié ici le piano et la composition, a écrit de la musique. Parmi ses compositions figurait l'opéra « Béatrice » sur le texte de Maeterlinck, que les autorités du conservatoire ont décidé de faire monter par des étudiants. C. Saint-Saëns a assisté à cette représentation. Impressionné par le brillant talent de l'auteur, qui a dirigé sa composition, il a écrit un article sur lui dans l'un des journaux parisiens et l'a aidé à obtenir l'opportunité de se perfectionner aux conservatoires de Bruxelles (avec P. Gilson) et de Berlin (avec F. .Busoni).

Après avoir terminé ses études, Mitropoulos a travaillé comme chef assistant à l'Opéra d'État de Berlin de 1921 à 1925. Il se passionne tellement pour la direction d'orchestre qu'il abandonne bientôt la composition et le piano. En 1924, le jeune artiste devient directeur de l'Orchestre symphonique d'Athènes et commence rapidement à se faire connaître. Il visite la France, l'Allemagne, l'Angleterre, l'Italie et d'autres pays, des tournées en URSS, où son art est également très apprécié. Au cours de ces années, l'artiste grec a interprété le troisième concerto de Prokofiev avec un brio particulier, jouant simultanément du piano et dirigeant l'orchestre.

En 1936, à l'invitation de S. Koussevitzky, Mitropoulos effectue une première tournée aux États-Unis. Et trois ans plus tard, peu avant le début de la guerre, il s'installe finalement en Amérique et devient rapidement l'un des chefs d'orchestre les plus aimés et les plus populaires des États-Unis. Boston, Cleveland, Minneapolis ont été les étapes de sa vie et de sa carrière. À partir de 1949, il dirige (d'abord avec Stokowski) l'un des meilleurs groupes américains, le New York Philharmonic Orchestra. Déjà malade, il quitte ce poste en 1958, mais jusqu'à ses derniers jours, il continue à diriger des spectacles au Metropolitan Opera et effectue de nombreuses tournées en Amérique et en Europe.

Des années de travail aux États-Unis sont devenues une période de prospérité pour Mitropoulos. Il était connu comme un excellent interprète des classiques, un ardent propagandiste de la musique moderne. Mitropoulos a été le premier à présenter de nombreuses œuvres de compositeurs européens au public américain ; parmi les premières tenues à New York sous sa direction figurent le Concerto pour violon de D. Chostakovitch (avec D. Oistrakh) et le Concerto symphonique de S. Prokofiev (avec M. Rostropovitch).

Mitropoulos était souvent appelé le "chef d'orchestre mystérieux". En effet, sa manière extérieure était extrêmement particulière - il dirigeait sans bâton, avec des mouvements de bras et de mains extrêmement laconiques, parfois presque imperceptibles pour le public. Mais cela ne l'a pas empêché d'atteindre un énorme pouvoir expressif de performance, l'intégrité de la forme musicale. Le critique américain D. Yuen a écrit : « Mitropoulos est un virtuose parmi les chefs d'orchestre. Il joue avec son orchestre comme Horowitz joue du piano, avec bravoure et rapidité. Immédiatement, il semble que sa technique ne connaisse aucun problème : l'orchestre répond à ses «touches» comme s'il s'agissait d'un piano. Ses gestes évoquent le multicolore. Mince, sérieux, comme un moine, lorsqu'il entre en scène, il ne révèle pas immédiatement quel type de moteur est contenu en lui. Mais quand la musique coule sous ses mains, il se transforme. Chaque partie de son corps bouge en rythme avec la musique. Ses mains s'étendent dans l'espace, et ses doigts semblent capter tous les sons de l'éther. Son visage reflète toutes les nuances de la musique qu'il dirige : ici il est empli de douleur, maintenant il se brise en un sourire ouvert. Comme tout virtuose, Mitropoulos captive le public non seulement avec une démonstration pyrotechnique étincelante, mais avec toute sa personnalité. Il possède la magie de Toscanini pour provoquer un courant électrique au moment où il monte sur scène. L'orchestre et le public tombent sous son contrôle, comme ensorcelés. Même à la radio, vous pouvez sentir sa présence dynamique. On peut ne pas aimer Mitropoulos, mais on ne peut pas lui rester indifférent. Et ceux qui n'aiment pas son interprétation ne peuvent nier que cet homme emmène ses auditeurs avec lui avec sa force, sa passion, sa volonté. Le fait qu'il soit un génie est clair pour tous ceux qui l'ont déjà entendu… ».

L. Grigoriev, J. Platek