Angélique Catalani (Angelica Catalani) |

angélique catalane

Catalani est vraiment un phénomène remarquable dans le monde de l'art vocal. Paolo Scyudo a qualifié la chanteuse de colorature de « merveille de la nature » ​​pour ses compétences techniques exceptionnelles. Angelica Catalani est née le 10 mai 1780 dans la ville italienne de Gubbio, dans la région de l'Ombrie. Son père Antonio Catalani, un homme entreprenant, était connu à la fois comme juge de comté et comme première basse de la chapelle de la cathédrale de Senigallo.

Déjà dans la petite enfance, Angelica avait une belle voix. Son père a confié son éducation au chef d'orchestre Pietro Morandi. Puis, essayant d'alléger le sort de la famille, il a affecté une fille de douze ans au monastère de Santa Lucia. Pendant deux ans, de nombreux paroissiens sont venus ici juste pour l'entendre chanter.

Peu de temps après son retour à la maison, la jeune fille est allée à Florence pour étudier avec le célèbre sopraniste Luigi Marchesi. Marchesi, adepte d'un style vocal extérieurement spectaculaire, a jugé nécessaire de partager avec son élève principalement son art étonnant de chanter divers types d'embellissements vocaux, sa maîtrise technique. Angelica s'est avérée être une étudiante capable, et bientôt une chanteuse douée et virtuose est née.

En 1797, Catalani fait ses débuts au théâtre vénitien "La Fenice" dans l'opéra "Lodoiska" de S. Mayr. Les visiteurs du théâtre ont immédiatement remarqué la voix haute et sonore du nouvel artiste. Et compte tenu de la rare beauté et du charme d'Angelica, son succès est compréhensible. L'année suivante, elle se produit à Livourne, un an plus tard, elle chante au Théâtre Pergola de Florence et passe la dernière année du siècle à Trieste.

Le nouveau siècle commence avec beaucoup de succès – le 21 janvier 1801, Catalani chante pour la première fois sur la scène de la célèbre La Scala. "Partout où la jeune chanteuse est apparue, partout le public a rendu hommage à son art", écrit VV Timokhin. - Certes, le chant de l'artiste n'était pas marqué par une profondeur de sentiment, elle ne se distinguait pas par l'immédiateté de son comportement scénique, mais dans une musique animée, optimiste et de bravoure, elle ne connaissait pas d'égal. La beauté exceptionnelle de la voix de Catalani, qui jadis touchait le cœur des simples paroissiens, aujourd'hui, associée à une technique remarquable, ravit les amateurs de chant lyrique.

En 1804, le chanteur part pour Lisbonne. Dans la capitale du Portugal, elle devient soliste de l'opéra italien local. Catalani devient rapidement un favori des auditeurs locaux.

En 1806, Angelica conclut un contrat lucratif avec l'Opéra de Londres. En route pour « Foggy Albion », elle donne plusieurs concerts à Madrid, puis chante à Paris pendant plusieurs mois.

Dans la salle de « l'Académie nationale de musique » de juin à septembre, Catalani a démontré son art dans trois programmes de concerts, et à chaque fois il y avait salle comble. On disait que seule l'apparition du grand Paganini pouvait produire le même effet. Les critiques ont été frappés par la vaste gamme, l'étonnante légèreté de la voix du chanteur.

L'art de Catalani a également conquis Napoléon. L'actrice italienne est convoquée aux Tuileries, où elle s'entretient avec l'empereur. "Où vas-tu?" demanda le commandant à son interlocuteur. « A Londres, monseigneur », dit Catalani. « Il vaut mieux rester à Paris, ici tu seras bien payé et ton talent sera vraiment apprécié. Vous toucherez cent mille francs par an et deux mois de congé. C'est décidé; au revoir madame. »

Cependant, Catalani est resté fidèle à l'accord avec le théâtre de Londres. Elle s'enfuit de France sur un bateau à vapeur destiné au transport des prisonniers. En décembre 1806, Catalani chante pour la première fois pour les Londoniens dans l'opéra portugais Semiramide.

Après la clôture de la saison théâtrale dans la capitale anglaise, le chanteur a généralement entrepris des tournées de concerts dans les provinces anglaises. "Son nom, annoncé sur des affiches, a attiré des foules de gens dans les plus petites villes du pays", soulignent des témoins oculaires.

Après la chute de Napoléon en 1814, Catalani retourna en France, puis entreprit une grande et fructueuse tournée en Allemagne, au Danemark, en Suède, en Belgique et en Hollande.

Les plus populaires parmi les auditeurs étaient des œuvres telles que «Semiramide» du Portugal, des variations de Rode, des airs des opéras «The Beautiful Miller's Woman» de Giovanni Paisiello, «Three Sultans» de Vincenzo Puccita (accompagnateur de Catalani). Le public européen a accueilli favorablement ses performances dans les œuvres de Cimarosa, Nicolini, Picchini et Rossini.

De retour à Paris, Catalani devient directeur de l'Opéra italien. Cependant, son mari, Paul Valabregue, dirigeait en fait le théâtre. Il a essayé en premier lieu d'assurer la rentabilité de l'entreprise. D'où la réduction du coût de la mise en scène des représentations, ainsi que la réduction maximale des coûts pour ces attributs «mineurs» d'une représentation d'opéra, comme le chœur et l'orchestre.

En mai 1816, Catalani revient sur scène. Ses performances à Munich, Venise et Naples suivent. Ce n'est qu'en août 1817, de retour à Paris, qu'elle redevint brièvement la tête de l'Opéra italien. Mais moins d'un an plus tard, en avril 1818, Catalani quitta finalement son poste. Pendant la décennie suivante, elle a constamment tourné en Europe. À cette époque, Catalani prenait rarement les notes aiguës autrefois magnifiques, mais l'ancienne flexibilité et la puissance de sa voix captivaient toujours le public.

En 1823, Catalani visita la capitale russe pour la première fois. A Saint-Pétersbourg, elle reçut l'accueil le plus cordial. Le 6 janvier 1825, Catalani participa à l'inauguration du bâtiment moderne du théâtre Bolchoï à Moscou. Elle a interprété le rôle d'Erato dans le prologue de la "Célébration des Muses", dont la musique a été écrite par les compositeurs russes AN Verstovsky et AA Alyabiev.

En 1826, Catalani fait une tournée en Italie, se produisant à Gênes, Naples et Rome. En 1827, elle visite l'Allemagne. Et la saison suivante, l'année du trentième anniversaire de l'activité artistique, Catalani a décidé de quitter la scène. La dernière représentation du chanteur a eu lieu en 1828 à Dublin.

Plus tard, dans sa maison de Florence, l'artiste enseigne le chant à des jeunes filles qui se préparent à une carrière théâtrale. Elle chantait désormais uniquement pour des connaissances et des amis. Ils ne pouvaient s'empêcher de louer, et même à un âge vénérable, la chanteuse n'a pas perdu beaucoup des précieuses propriétés de sa voix. Fuyant l'épidémie de choléra qui éclate en Italie, Catalani se précipite vers les enfants à Paris. Cependant, ironie du sort, elle mourut de cette maladie le 12 juin 1849.

VV Timokhin écrit :

« Angelica Catalani appartient à juste titre à ces artistes majeurs qui ont fait la fierté de l'école vocale italienne au cours des deux derniers siècles. Le talent le plus rare, une excellente mémoire, la capacité de maîtriser incroyablement rapidement les lois de la maîtrise du chant ont déterminé l'énorme succès du chanteur sur les scènes d'opéra et dans les salles de concert de la grande majorité des pays européens.

La beauté naturelle, la force, la légèreté, l'extraordinaire mobilité de la voix, dont la tessiture s'étendait jusqu'au « sel » de la troisième octave, permettaient de parler du chanteur comme du possesseur de l'un des appareils vocaux les plus parfaits. Catalani était une virtuose inégalée et c'est cet aspect de son art qui a acquis une renommée universelle. Elle a prodigué toutes sortes d'embellissements vocaux avec une générosité peu commune. Elle gère avec brio, comme son jeune contemporain, le célèbre ténor Rubini et d'autres grands chanteurs italiens de l'époque, les contrastes entre l'énergique forte et la captivante et douce mezza voce. Les auditeurs ont été particulièrement frappés par la liberté, la pureté et la rapidité phénoménales avec lesquelles l'artiste a chanté des gammes chromatiques, de haut en bas, faisant un trille à chaque demi-ton.