Vladimir Ivanovitch Martynov (Vladimir Martynov) |

Vladimir Martynov

Né à Moscou. Il est diplômé du Conservatoire de Moscou en composition en 1970 avec Nikolai Sidelnikov et en piano en 1971 avec Mikhail Mezhlumov. Il a collecté et étudié le folklore, a voyagé avec des expéditions dans diverses régions de la Russie, du Caucase du Nord, du Pamir central et du Tadjikistan montagneux. Depuis 1973, il travaille au Studio expérimental de musique électronique de Moscou, où il réalise un certain nombre de compositions électroniques. En 1975-1976. a participé en tant que flûte à bec à des concerts de l'ensemble de musique ancienne, interprétant des œuvres des 1978e-1979e siècles en Italie, France, Espagne. Il joue des claviers dans le groupe de rock Forpost, en même temps qu'il crée l'opéra rock Seraphic Visions de François d'Assise (joué à Tallinn en 1984). Bientôt, il décide de se consacrer au service religieux. Depuis XNUMX, il enseigne à l'Académie théologique de la Trinité-Sergius Lavra. Il était engagé dans le déchiffrement et la restauration de monuments de l'ancien chant liturgique russe, l'étude d'anciens manuscrits de chant. En XNUMX, il revient à la composition.

Parmi les œuvres majeures de Martynov figurent l'Iliade, les Chants passionnés, Danse sur le rivage, Enter, Lament of Jeremiah, Apocalypse, Night in Galicia, Magnificat, Requiem, Exercises and Guido's dances, "Daily routine", "Album leaflet". Auteur de la musique de plusieurs productions théâtrales et de plusieurs dizaines de films d'animation, de cinéma et de télévision, dont Mikhail Lomonosov, The Cold Summer of 2002, Nikolai Vavilov, Who If Not Us, Split. La musique de Martynov est interprétée par Tatyana Grindenko, Leonid Fedorov, Alexei Lyubimov, Mark Pekarsky, Gidon Kremer, Anton Batagov, Svetlana Savenko, Dmitry Pokrovsky Ensemble, Kronos Quartet. Depuis 2002, le festival annuel de Vladimir Martynov se tient à Moscou. Lauréat du Prix d'Etat (2005). Depuis XNUMX, il enseigne un cours d'auteur en anthropologie musicale à la Faculté de philosophie de l'Université d'État de Moscou.

Auteur des livres "Autoarchéologie" (en 3 parties), "Le temps d'Alice", "La fin du temps des compositeurs", "Chanter, jouer et prier dans le système liturgique russe", "Culture, iconosphère et chant liturgique de la Russie moscovite », « Les baguettes panachées de Jacob », « Casus Vita Nova ». La raison de l'apparition de ce dernier était la première mondiale de l'opéra Vita Nuova de Martynov, interprété en concert par le chef d'orchestre Vladimir Yurovsky (Londres, New York, 2009). "Aujourd'hui, il est impossible d'écrire un opéra avec sincérité, cela est dû à l'impossibilité d'une énonciation directe. Auparavant, le sujet d'une œuvre d'art était une déclaration, par exemple, "Je t'aimais". Maintenant, le sujet de l'art commence par la question de savoir sur quelles bases une déclaration peut être faite. C'est ce que je fais dans mes opéras, mon énoncé ne peut avoir droit d'exister que comme réponse à la question – comment existe-t-il.

Source : meloman.ru