Développement musical de l'enfant : rappel aux parents : faites-vous tout correctement ?

Dans de nombreuses questions de la vie, les gens ont tendance à adopter des positions diamétralement opposées. De même, il existe des désaccords concernant le développement musical des enfants. Certains soutiennent que chaque enfant doit être capable de jouer d’un instrument de musique et d’étudier la musique. D'autres, au contraire, disent que la musique est quelque chose de frivole et qu'il n'est pas nécessaire de se creuser la tête pour savoir comment bien développer musicalement votre enfant.

Chaque parent décide lui-même de ce qui convient le mieux à son enfant, mais il a été scientifiquement prouvé que les personnes harmonieusement développées s'adaptent mieux à la vie. Il n’est donc pas nécessaire de préparer chaque enfant à devenir un grand musicien, mais utiliser la musique pour harmoniser sa personnalité est tout simplement nécessaire. La musique favorise la croissance du cerveau en activant les domaines de la logique et de l'intuition, de la parole et de la pensée associative.

Les cours de musique sont un moyen de découverte de soi. Et une personne qui a réussi à se connaître pourra jouer le rôle de « premier violon » dans n'importe quelle équipe.

Comment mener à bien le développement musical d'un enfant, à quel âge est-il préférable de le commencer, quels moyens et méthodes utiliser pour cela, doivent être réfléchis par des parents attentionnés.

Démystifier les mythes

Mythe 1. Les parents pensent souvent que puisqu’un enfant n’a pas d’audition, cela signifie qu’il devrait abandonner la musique.

Il est scientifiquement prouvé que l’oreille musicale n’est pas une qualité innée, mais une qualité acquise et entraînée (à de rares exceptions près). Le plus important est le désir de l'enfant d'étudier la musique.

Mythe 2. Le développement musical du bébé doit consister à assister à des concerts de musique classique, symphonique ou encore jazz.

Dans le même temps, on ignore complètement que son attention est encore de très courte durée. Les émotions fortes et les sons forts sont plus susceptibles de nuire au psychisme du bébé, et rester longtemps dans une position stationnaire est nocif et tout simplement insupportable.

Mythe 3. Le développement musical devrait commencer entre 5 et 7 ans.

On peut facilement être en désaccord avec cela. Un enfant est capable d’entendre de la musique et de la percevoir positivement même dans l’utérus. A partir de ce moment commence le développement musical passif de l'enfant.

Méthodes de développement musical précoce

Si les parents se sont fixés pour objectif d'élever un enfant musicalement développé, ils peuvent utiliser des méthodes de développement musical précoce et même intra-utérin :

• "Connaître les notes avant de marcher" Tyuleneva PV
• "Musique avec maman" de Sergei et Ekaterina Zheleznov.
• «Sonatal» Lazarev M.
• Méthode Suzuki, etc.

Puisqu’un enfant passe la plupart de son temps dans une famille qui l’influence à chaque seconde et façonne ses goûts, le développement musical commence ici. La culture musicale et les préférences musicales des différentes familles ne sont pas les mêmes, mais en même temps, pour un développement complet, une combinaison de différents types d'activités musicales est nécessaire :

• perception;
• activité musicale et figurative ;
• performance;
• création.

La musique est comme la parole

Il est important de comprendre que l’apprentissage de votre langue maternelle et de la musique sont identiques. Les enfants apprennent facilement et naturellement leur langue maternelle de trois manières seulement :

1. Écoute
2. Imiter
3. Répéter

Le même principe est utilisé lors de l’enseignement de la musique. Le développement musical d'un enfant se produit non seulement lors de cours spécialement organisés, mais également en écoutant de la musique tout en dessinant, en jouant tranquillement, en chantant, en exécutant des mouvements de danse rythmés, etc.

Nous développons – étape par étape :

1. Développez un intérêt pour la musique (créez un coin musique, achetez des instruments de musique de base ou créez des instruments de vos propres mains, trouvez des enregistrements).
2. Entourez votre enfant de musique tous les jours et non occasionnellement. Il est nécessaire de chanter pour le bébé, de le laisser écouter des œuvres musicales – des chefs-d'œuvre individuels des classiques dans les arrangements pour enfants, de la musique folklorique, des chansons pour enfants.
3. Lorsque vous travaillez avec le bébé, utilisez divers hochets euphoniques, et avec les enfants plus âgés, jouez des instruments rythmiques et musicaux de base : tambourin, tambour, xylophone, flûte, etc.
4. Apprenez à ressentir la mélodie et le rythme.
5. Développer l'oreille musicale et la pensée associative (par exemple, exprimer à voix haute, montrer ou dessiner dans un album les images qu'évoquent certaines musiques, essayer d'entonner correctement la mélodie).
6. Chanter des berceuses, des chansons, des comptines à un enfant et chanter au karaoké avec des enfants plus âgés est intéressant.
7. Assistez à des spectacles musicaux pour enfants, à des concerts et organisez vos propres spectacles.
8. Stimulez l'imagination créatrice et l'expression artistique de l'enfant.

Recommandations

• Tenez compte de l'âge et des caractéristiques individuelles de l'enfant. La durée des cours avec les enfants ne doit pas dépasser 15 minutes.
• Ne surchargez pas et ne forcez pas, car cela provoquerait le rejet de la musique.
• Montrez l’exemple et participez à la création musicale commune.
• Utiliser une combinaison de méthodes d’enseignement visuelles, verbales et pratiques.
• Choisissez le bon répertoire musical en fonction de l'âge, du bien-être de l'enfant et du moment de l'événement.
• Ne transférez pas la responsabilité du développement musical de l'enfant à la maternelle et à l'école. Les activités conjointes des parents et des enseignants augmenteront considérablement le niveau de développement de l'enfant.

Ecole de musique : entrée, fréquentation, abandon ?

Un vif intérêt pour la musique et un haut niveau de signification à un âge préscolaire plus avancé peuvent servir de raison pour poursuivre le développement musical en dehors de la famille – dans une école de musique.

La tâche des parents est d'aider leur enfant à réussir l'examen d'entrée, de le préparer à l'admission dans une école de musique et de le soutenir. Cela nécessite peu :

• apprendre une chanson avec une mélodie simple et des mots bien compris par l'enfant ;
• apprendre à entendre et à répéter le rythme.

Mais souvent, après avoir réussi l'examen et entré avec impatience à l'école, après quelques années, les enfants ne veulent plus étudier la musique. Comment entretenir ce désir :

• Choisissez le bon instrument de musique qui correspondra non seulement aux souhaits du parent, mais tiendra également compte des intérêts de l'enfant et de ses caractéristiques physiologiques.
• Les cours de musique ne doivent pas porter atteinte aux autres intérêts de l'enfant.
• Les parents doivent constamment montrer leur intérêt, soutenir et encourager l'enfant.

Après s'être fixé un objectif et avoir fait les premiers pas dans le développement musical d'un enfant, chaque parent devrait se souvenir des paroles du célèbre professeur et pianiste GG Neuhaus. que même les meilleurs professeurs seront impuissants à enseigner la musique à un enfant si les parents eux-mêmes y sont indifférents. Et eux seuls ont le pouvoir de « transmettre » à l'enfant l'amour de la musique, d'organiser correctement les premiers cours, de développer le besoin d'étudier dans une école de musique et de maintenir cet intérêt jusqu'au bout.

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